William Turner est connu dans le monde entier pour être l'un des meilleurs peintres de paysages de l'école Anglaise. Il s'efforce de représenter des paysages dans un style considéré comme romantique. La progression dans son art lui a permis de se révéler au monde entier, de ce fait il s'est également permis d'avoir une plus grande fantaisie et plus d'audace dans son traitement des couleurs et de la lumière, se rapprochant de l'imaginaire. De telle manière qu'il est aujourd'hui considéré comme l'un des précurseurs de l'impressionnisme. Découvrez ses oeuvres comme " Le Dernier Voyage du Téméraire " exposé dans la Galerie Nationale à Londres, ou encore " Le Négrier " exposé au musée des Beaux-arts à Boston. Bonne visite.

Otto Wagner conçut, au tournant du siècle, l'un des premiers bâtiments de bureaux du XXe siècle, rompant radicalement avec l'architecture bancaire traditionnelle.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Depuis plus de 40 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontres ses habitants et leurs tresors familiaux. Fiona Bruce et son equipe vous attendent dans cette nouvelle saison pleine de surprises.

L'art d'Edgar Degas est difficile à classer, cependant il est souvent associé au mouvement impressionniste, qui a émergé en France à la fin du 19ème siècle. Néanmoins, il a développé un style très personnel avec une préférence pour les sujets intérieurs plutôt que les scènes en plein air favorisées par les peintres impressionnistes. Les 10 œuvres présentées dans cet épisode illustrent parfaitement les préférences thématiques d'Edgar Degas : Le spectacle, le bain, les portraits de famille et les classes de travail. Découvrez " La Classe de danse " exposé au Musée d'Orsay ou encore " Les Danseuses bleues " au Musée des Beaux-Arts Pouchkine. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Découverte d'un triptyque à volets mobiles en bois réalisé à la fin du XIIIe siècle, conservé au musée Marmottan Monet depuis 1993.

Depuis plus de trente ans, le réalisateur Heinz Peter Schwerfel observe, à la faveur d'interviews et de visites d'atelier, le peintre et sculpteur d'origine allemande, Georg Baselitz. Lors de sa première intervention télévisée, l'artiste anticonformiste se livre à une véritable performance, bien préparée, avec des déclarations provocatrices et des explications surprenantes de son travail : le refus de la peinture abstraite des années 1950, le renversement de ses portraits, peints tête en bas, ses sculptures marquées par le primitivisme de l'art africain. Aujourd'hui, Baselitz est devenu l'un des artistes les plus célèbres et les plus médiatisés.

Le street artiste CyKlop se réapproprie l'espace public de manière très singulière, en particulier avec le mobilier urbain parisien qu'il customise au gré de son imagination depuis 2007. A l'aide de pochoirs et de bombes aérosols, il peint et fait renaître les poteaux anti-stationnement sous forme de cyclopes multicolores, la boule qui se trouve à l'extrémité du poteau étant désormais un oeil observateur.

Kees Van Dongen est un peintre néerlandais, adepte du fauvisme, ses premiers travaux sont influencés par le symbolisme et la montée du pointillisme. C'est à l'âge de 16 ans qu'il débute à l'Académie Royale des beaux-arts de Rotterdam. Ce sont les couleurs vives de ses peintures qui leur vaudra le nom de "Fauves". Ses portraits sont très réputés au sein de la bourgeoisie française. Il devient alors un peintre mondain. Il aime peindre le cirque et le music-hall avec ses danseurs et ses acrobates. Très vite, la femme devient son sujet de prédilection, et il aime déformer les traits de ces modèles. Il peint le portrait de personnalité du cinéma avec beaucoup de satyre : pose outrée, costume et accessoire théâtralisé. Il cherche à montrer tout le faux de ce monde et de ces personnes ne vivant qu'aux travers de personnages.

Dans cet épisode, nous vous emmènerons à la découverte de la National Gallery à Londres qui abrite la collection de la famille royale et de la noblesse. Le musée contient plus de 2300 peintures allant du Moyen Âge à la fin du 19ème siècle. Son patrimoine artistique est principalement composé de la plus vaste collection de tableaux de la Renaissance italienne, hors Italie. On y retrouve des œuvres de De Vinci, Michel-Ange, Le Caravage, ou encore Botticelli.

Pour tous ceux qui n'ont pas la chance de passer leur vie dans les musées, MUSEUM propose une visite privée en 13 minutes des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition. L'une des particularités de cette émission : " Visite privée " est tournée en un plan séquence de 13 minutes qui permet une immersion totale dans l'exposition ! Dans cet épisode : Barbara Hepworth.

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

L'épisode se déroule à Sefton Park, à Liverpool, où Lars Tharp, expert en céramique chinoise, découvre un rare vase double de la dynastie Ming acheté dans un magasin de charité.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Né en 1866 à Moscou, Wassily Kandinsky est considéré comme l'un des artistes les plus importants du 20ème siècle. Il est notamment le fondateur de l'art abstrait. Il quitte la Russie pour aller en Allemagne lorsqu'il devient professeur à Bauhaus en 1922, et s'installe par la suite en France en 1933, laissant derrière lui un travail très abondant. Vous allez re-découvrir ses créations les plus emblématiques, principalement exposé au Centre Pompidou à Paris. Bonne visite.

Retour sur le parcours d'une statuette acquise au XVIIIe siècle par un amateur d'art breton et figurant dans les collections du musée des Beaux-Arts de Rennes.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

La vie de Vincent van Gogh reste entouree de mystere : folie, maladie, suicide, les ingredients pour creer un mythe sont tous reunis. Beneficiant d'un acces complet et sans precedent aux tresors du Van Gogh Museum d'Amsterdam, ce documentaire met en lumiere a la fois l'un des artistes preferes du monde et la collection riche et unique du musee. Decouvrez ces merveilleux chefs-d'oeuvre sur grand ecran pendant que quelques invites y compris les conservateurs de renommee mondiale et des historiens de l'art offrent leurs interpretations et des explications sur le travail de Van Gogh.

Des " simples " Tags aux gigantesques peintures murales aux couleurs chamarrées en passant par les collages, l'art de rue qui fut un temps réprimé s'offre maintenant à l'œil du passant de manière officielle. Quand cette bascule s'est-elle opérée ? Comment ce changement de statut et de perception est-il vécu par les artistes eux-mêmes ? Leur propos a-t-il évolué en même temps que leur art ? Pour raconter ces histoires, un fabuleux terrain de jeu s'offre à nous, le festival international des arts urbains de la ville de Laon.

Paul Cézanne, né en 1839, est l'auteur, entre autres, de nombreux portraits et de paysages de Provence dans le sud de la France. Parmi celles des peintres du XIXe siècles rangés sous l'étiquette " impressionnistes ", l'œuvre de Cézanne dépasse la période de l'impressionnisme ; elle est probablement la plus difficile à identifier. Alors que les impressionnistes utilisent de petites touches, Paul Cézanne a recourt à des empâtements et fait ressortir les formes géométriques et se dirige sur la voie du cubisme.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Retour sur l'histoire d'une des dernières oeuvres d'Edouard Manet qui, pour représenter l'"Automne", choisit Méry Laurent, une demi-mondaine devenue un de ses modèles préférés.

Le château démantelé de Pierrefonds resta jusqu'au milieu du XIXe siècle l'une des plus belles ruines médiévales de la campagne française. Napoléon III résolut d'en faire une demeure impériale et confia à Eugène Viollet-le-Duc le soin de faire coïncider imaginaire de la chevalerie et confort moderne. Les travaux durèrent de 1858 à 1886. De ses cartons, l'illustre théoricien, l'un des pères de l'architecture moderne, sortit un rêve de pierre, peu soucieux de l'authenticité historique, certes, mais habité d'une vision symphonique, symbolique souvent, d'un espace médiéval dramatisé.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner les animaux.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez les techniques de la calligraphie.

Dans cet épisode, les deux candidats Sylvain Paulet et Martial Hadmar auront une heure pour s'affronter sur un thème imposé. Aujourd'hui le thème est compliqué puisqu'ils vont devoir photographier l'usine de recyclage des déchets Astria de Bordeaux et la rendre esthétique.

Le Roadshow revient dans le Jardin botanique national du Pays de Galles, où Fiona Bruce découvre comment les pharmaciens de l'époque victorienne mélangeaient et mettaient en bouteille les remèdes à base de plantes.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Théodore Géricault. Vous allez découvrir ses œuvres comme Officier de chasseurs à cheval de la garde impériale chargeant, Paysage Héroïque avec des pêcheurs ou la Course de chevaux.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Amedeo Modigliani. Vous allez découvrir ses œuvres comme Caryatid, Lolotte ou d'autres portraits.

Le peintre Français Edgar Degas est née en 1834 à Paris et meurt en 1917 dans la même ville. C'est un impressionniste qui se distingue de son mouvement et rayonne dans les tableaux de danseuses.

Eugène Delacroix est considéré comme le leader du Romantisme Français, à la fois passionné, dramatique, et tourmenté, ce mouvement est né au début du 19ème siècle. Plus qu'un mouvement, c'est tout un développement artistique créatif et captivant qui compose le romantisme à travers l'étude de 10 oeuvres majeures de l'artiste. Il aura une grande influence sur tous les mouvements artistiques modernes qui, après lui, exploreront le pouvoir de la couleur et de la lumière. Découvrez " La Liberté guidant le peuple " ou " La Mort de Sardanapale " exposé au Louvre. Bonne visite.

Imaginée par Ron Arad, la structure qui sillonne Médiacité, le nouveau grand centre commercial de Liège, ressemble vue du ciel à un vitrail géant.

Le travail de Lionel Estève se développe par projets successifs déconnectés les uns des autres. Il réalise patiemment des compositions minimalistes : cailloux recouverts de filets délicats, sculptures en suspension à base de perles ou encore feuilles translucides finement brodées à la main.

Né en 1946, Mahjoub Ben Bella étudie à l'Ecole des Beaux-arts d'Oran jusqu'en 1965, avant de rejoindre l'Ecole des Beaux-arts de Tourcoing, puis l'Ecole supérieure des Arts Décoratifs de Paris et l'Ecole supérieure des Beaux-arts de Paris. Durant sa formation, il a développé une démarche artistique, fondée d'abord sur l'utilisation plastique de la calligraphie arabe, avant que ce choix n'évolue de manière spectaculaire vers une expression foisonnante de formes et de couleurs.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

A la découverte d'Amsterdam, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. A l'époque, cette ville était l'une des destinations les plus prisées des férus d'architecture.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, un étudiant se rendra à Deauville pour participer à un festival de photo. Ingrid Gantner, la responsable pédagogique du département photographie de l'école donnera un cours aux étudiants.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter les humeurs.

Depuis plus de 40 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontres ses habitants et leurs tresors familiaux. Fiona Bruce et son equipe vous attendent dans cette nouvelle saison pleine de surprises.

Probablement le peintre le plus renommé du monde, Vincent Van Gogh est née aux Pays-Bas en 1853 mais a passé la plus grande partie de sa vie en France. Souffrant de trouble mental, Van Gogh a produit plus de 2000 peintures avant de se suicider à l'âge de 37 ans. Pendant cette visite, vous allez pouvoir découvrir ses plus grandes oeuvres, avec notamment deux " Auto-portraits " exposé au Musée d'Orsay, " Les Tournesols " exposé à la Galere Nationale de Londres, " La Nuit étoilée ", et " L'église d'Auvers-sur-Oise ". Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Cette toile est l'un des tableaux français les plus populaires au monde et pourtant son auteur est complètement tombé dans l'oubli pendant plus de trois siècles.

L'émission Antiques Roadshow se déroule dans le cadre magnifique de l'imposant manoir élisabéthain de Wollaton Hall, à Nottingham.

L'épisode se déroule à Sefton Park, à Liverpool, où Lars Tharp, expert en céramique chinoise, découvre un rare vase double de la dynastie Ming acheté dans un magasin de charité.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui nos artistes devrons utiliser le crayon à papier.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Pour tous ceux qui n'ont pas la chance de passer leur vie dans les musées, MUSEUM TV propose une visite privée en 13 minutes des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition. Une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Florence Lazar " au jeu de Paume à Paris. Florence Lazar est une artiste connue pour ses photographies, vidéos et même des films. Cette artiste parcourt le monde avec sa caméra pour montrer ce dont on ne parle pas. Lors de cette exposition vous pourrez notamment observer des œuvres telles que " les paysans ".

Cette série nous fait entrer dans les plus beaux musées du monde. L'occasion de découvrir les richesses des collections espagnoles à travers les musées de la capitale de Madrid et la région de Castille.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Réputé pour être le créateur de la peinture à l'huile, le peintre flamand Jan van Eyck (1390-1441) est un artiste majeur du 15ème siècle. Il est considéré comme étant le fondateur du portrait occidental qu'il a pratiqué très méticuleusement. Regardez de près la fameux " Portrait d'Arnolfini " exposé à la Galerie Nationale de Londres, le miroir circulaire au fond de la pièce montre le reflet de l'artiste. " La vierge du chancelier Rolin " exposé au Louvre, quant à elle montre une image dans laquelle trois arcs s'ouvrent sur un paysage fluvial. Bonne visite.

Trois cônes de toiture, enroulés dans un seul et même mouvement, abritent cette étonnante école en matériau unique et renouvelable : le bambou.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Anders Zorn est un peintre, graveur et sculpteur suédois. L'aquarelle devient rapidement son mode d'expression favori, et il est très vite considéré comme un prodige dans son environnement académique. Il y peint de nombreux portraits où il exprime avec maîtrise et précision sa technique de l'aquarelle. Grâce à de nombreux voyages, son inspiration a évolué sur certaines de ses peintures, en particulier avec des représentations de l'eau des mers locales. Son originalité se manifeste dans une œuvre marquée par la vie et les atmosphères. Il est connu pour ses peintures liées de la campagne suédoise, par ses portraits et par ses nus ainsi que par ses représentations de l'eau.

Dans cet episode, nous irons a la decouverte du Musee national des arts asiatiques, le musee Guimet a Paris.

Le Petit Palais a été imaginé pour mettre en valeur les chefs-d'oeuvre de l'art. Véritable écrin, il magnifie la création sous toutes ses formes. Ses collections proposent au visiteur un voyage à travers les époques, confrontant les grands artistes et le génie créatif de tous temps.

Andrew Graham-Dixon s'intéresse à l'histoire de l'art norvégien, qui a donné naissance au célèbre tableau "Le Cri" d'Edvard Munch.

Partons à la découverte d'Istanbul, du XIXème siècle lorsque la ville se prénommait encore Constantinople, jusqu'à aujourd'hui. Byzance, Constantinople, Istanbul... la cité aux multiples noms a aussi plusieurs visages. Entre ses sept collines, s'affrontent des trésors architecturaux : la Basilique Sainte-Sophie, le Grand Bazar... Dans la chaleur humide ou devant les arômes d'un café turc, la ville se réinvente perpétuellement.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Bernard Matussière, photographe de mode et d'art. Il a photographié les plus grandes stars et fait des campagnes de publicité mémorables, qui ont marqué une génération. Il a commencé la photographie très jeune, et aujourd'hui, il nous racontera ce qui l'a poussé à devenir photographe, sa vie, sa carrière.

Dans la seconde moitié du 19ème siècle, Edouard Manet (1832-1883) démontre une grande originalité dans ses peintures à représentation historique et ses portraits représentant des figures connues, comme le romancier Zola et le poète Mallarmé. Même s'il n'est pas reconnu comme étant le premier impressionniste, sa place de leader dans l'histoire de l'art se doit d'être souligné. Les scandales provoqués en 1863 par " Le Déjeuner sur l'herbe " ou " Olympia " tout deux exposés au Musée d'Orsay marque le début de la peinture moderne. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le mobilier d'architectes, 1960-2020 " à la Cité de l'Architecture et du Patrimoine à Paris. Pourquoi les architectes dessinent-ils toujours du mobilier aujourd'hui, alors que les designers ont pris la main sur le marché de l'immobilier, du luminaire… ? Vous aurez la réponse dans cette visite privée et vous découvrirez des mobiliers d'architectes tels que Nemo.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter la personnification.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez les techniques de hachures et de trame.

Dans chaque épisode de Photo Contest, deux candidats s'affrontent sur un thème imposé pour déterminer qui est le meilleur photographe.

Un nouvel épisode dédié aux heures sombres de la seconde Guerre Mondiale et aux épreuves endurées par les londoniens à travers les souvenirs rapportés par des dizaines de familles referme cette saison d'Antiques Roadshow.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Pierre Bonnard. Vous allez découvrir ses œuvres comme La femme endormie sur un lit, Eté en Normandie ou La plage à marée basse.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Le Caravage. Vous allez découvrir ses œuvres comme Bacchus, Marie-Madeleine ou Le Christ à la colonne.

Ayant eu une fin tragique, l'artiste Paul Gauguin est un peintre postimpressionniste du XIXème réputé pour être l'un des meilleurs dans son domaine. Après avoir quitté son emploi dans la bourse il s'installe à Rouen où Camille Pissarro le guide dans l'impressionnisme et peint près de 40 tableaux représentants sa nouvelle ville. N'arrivant pas à vivre de sa passion, il décide de s'installer à Tahiti en 1891 où son œuvre prend en force dans son ensemble. Il est également l'un des précurseurs de la technique du Primitivisme qui aura inspiré certains grands peintres dont Picasso. En 1903 Gauguin meurt subitement après la perte de trois de ses quatre enfants.

L'art d'Edgar Degas est difficile à classer, cependant il est souvent associé au mouvement impressionniste, qui a émergé en France à la fin du 19ème siècle. Néanmoins, il a développé un style très personnel avec une préférence pour les sujets intérieurs plutôt que les scènes en plein air favorisées par les peintres impressionnistes. Les 10 œuvres présentées dans cet épisode illustrent parfaitement les préférences thématiques d'Edgar Degas : Le spectacle, le bain, les portraits de famille et les classes de travail. Découvrez " La Classe de danse " exposé au Musée d'Orsay ou encore " Les Danseuses bleues " au Musée des Beaux-Arts Pouchkine. Bonne visite.

Trois cônes de toiture, enroulés dans un seul et même mouvement, abritent cette étonnante école en matériau unique et renouvelable : le bambou.

L'art a été pour Marcin Dudek un moyen d'échapper à un passé en tant que membre d'un groupe d'hooligans à Cracovie. Il utilise du ruban adhésif pour créer des œuvres d'art tridimensionnelles, des perspectives et des trompe-l'œil. Les rubans sont parfaits pour explorer les concepts de ligne et d'espace, des formes organiques aux structures créées par l'homme. Ils offrent aussi des possibilités infinies de combinaisons de teintes, largeurs, quantités, taille et le nombre de superpositions qui créent quelque chose d'unique.

La porcelaine de Maria Volokhova mélange l'art et le design, le fonctionnel et le figuratif. Ses oeuvres défient la tradition de la porcelaine en apportant une réponse aux questions contemporaines par le biais de la technique traditionnelle.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Partons à la découverte de Barcelone, du XIXème siècle à aujourd'hui. On ne cesse jamais d'être surpris en se promenant dans la ville de Gaudí. La métropole brille par sa culture, son climat et sa gastronomie. On assiste à un véritable festival nocturne rythmé par les notes de Cobla. Mais Barcelone c'est aussi la plage, la mer, les longues rues parallèles remplies d'histoires et d'anecdotes qui ne vous laisseront pas indifférents.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Qui sont les artistes que vous aimez ? Bien que nous nous concentrions souvent sur les artistes du passé, vous devez découvrir quelques-unes des incroyables œuvres d'art créées aujourd'hui. Nous nous rendrons à Chicago pour parler à un ancien skateur qui crée maintenant des sculptures étonnantes. Ensuite nous irons à New York pour rencontrer un peintre qui peut tout créer : du photoréalisme à l'art abstrait. Nous finirons à Indianapolis, pour découvrir le travail d'un artiste qui a été enseignant, avocat et maintenant peintre.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Depuis plus de 40 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontres ses habitants et leurs tresors familiaux. Fiona Bruce et son equipe vous attendent dans cette nouvelle saison pleine de surprises.

Né en 1866 à Moscou, Wassily Kandinsky est considéré comme l'un des artistes les plus importants du 20ème siècle. Il est notamment le fondateur de l'art abstrait. Il quitte la Russie pour aller en Allemagne lorsqu'il devient professeur à Bauhaus en 1922, et s'installe par la suite en France en 1933, laissant derrière lui un travail très abondant. Vous allez re-découvrir ses créations les plus emblématiques, principalement exposé au Centre Pompidou à Paris. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Retour sur le parcours d'une statuette acquise au XVIIIe siècle par un amateur d'art breton et figurant dans les collections du musée des Beaux-Arts de Rennes.

Dans cet episode, nous irons a la decouverte du Musee national des arts asiatiques, le musee Guimet a Paris.

Le Petit Palais a été imaginé pour mettre en valeur les chefs-d'oeuvre de l'art. Véritable écrin, il magnifie la création sous toutes ses formes. Ses collections proposent au visiteur un voyage à travers les époques, confrontant les grands artistes et le génie créatif de tous temps.

Andrew Graham-Dixon s'intéresse à l'histoire de l'art norvégien, qui a donné naissance au célèbre tableau "Le Cri" d'Edvard Munch.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner les muscles.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Une visite privée des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition : une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

Visite privee vous emmene a la decouverte des expositions sur les droits de l'Homme au musee de l'Homme a Paris. Neuf street artistes ont envahi les murs de l'atrium pour illustrer des articles de la declaration universelle des droits de l'Homme. C'est une exposition unique car les artistes sont venus sur place et ont realiser leurs oeuvres en direct devant le public. Decouvrons ces creations artistiques engagees et peu conventionnelles.

Dans cet épisode des plus grands musées de peinture du monde, nous vous emmenons à la découverte du Metropolitan Museum of Art (MET) à New York. C'est un des plus grands musées d'art au monde. Il est ouvert au public depuis 1872 et situé dans le quartier de Manhattan, pas très loin de Central Park sur la 5ème Avenue. 250000 œuvres y sont exposées sur plus de 600 kilomètres carrés, et ses collections sont sans cesse enrichies.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Originaire de la ville de Grasse dans le sud de la France, Jean-Honoré Fragonard est le peintre français le plus emblématique du 18ème siècle. Il a étudié à l'académie française à Rome mais à choisi de devenir libre dans son travail, préférant effectuer des commissions privées, dont certaines ont eu du succès comme " La chemise enlevée " exposé au Louvre. " Fanciful Figure " exposé au Louvre-Lens quant à elle démontre un style très moderne et original. L'un de ses chefs-d'oeuvre est sans aucun doute le tableau " Le Boulon ", appartenant aujourd'hui à la collection du Louvre à Paris. Bonne visite.

Chef d'oeuvre de l'architecture moghole, le mausolée édifié en 1622 à Agra par Nur Jahan marque un tournant en privilégiant le marbre blanc au détriment du grès rouge.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Henri Manguin a 20 ans lorsqu'il fréquente l'atelier du peintre symboliste Gustave Moreau à l'École des Beaux-arts. Il s'y lie d'amitié avec Henri Matisse et d'autres futurs piliers du fauvisme.

Francisco Goya, considéré comme le fondateur de l'art moderne, est l'artiste espagnol le plus acclamé. En plus d'observer avec talent la vie et le passé mouvementé de l'Espagne, c'est un portraitiste doué et un commentateur social par excellence. Avec Goya, l'art du portrait atteint de nouveaux sommets. Cette exposition majeure de la National Gallery de Londres remet son génie en lumière. À travers une formidable collection d'oeuvres uniques et de lettres de Goya, nous analysons l'homme lui-même et le monde qu'il peignait.

La vie de Vincent van Gogh reste entouree de mystere : folie, maladie, suicide, les ingredients pour creer un mythe sont tous reunis. Beneficiant d'un acces complet et sans precedent aux tresors du Van Gogh Museum d'Amsterdam, ce documentaire met en lumiere a la fois l'un des artistes preferes du monde et la collection riche et unique du musee. Decouvrez ces merveilleux chefs-d'oeuvre sur grand ecran pendant que quelques invites y compris les conservateurs de renommee mondiale et des historiens de l'art offrent leurs interpretations et des explications sur le travail de Van Gogh.

Entre les plages de Saint-Tropez, le festival de Cannes ou le casino de Monte-Carlo, la Côte d'Azur évoque des images de luxe, de glamour et de farniente. Mais la Provence sait aussi être authentique avec des lieux inattendus peuplés de créateurs de génie ou d'artisans à l'extraordinaire savoir-faire, d'espaces naturels encore préservés et de traditions tenaces.

Dans ce second épisode, nous retrouvons Bernard Matussière, photographe de mode et d'art. Il nous parlera de sa carrière, de sa jeunesse, de sa vie. Il a travaillé pour de nombreuses marques reconnues dans le monde entier et a photographié les plus grandes stars.

Né à Aix-en-Provence dans le Sud de la France, Paul Cézanne (1839-1906) était un grand peintre français lors de la deuxième moitié du 19ème siècle. Artiste de base impressionniste, il initie le post-impressionnisme et le cubisme à travers ses oeuvres. Dans ses natures mortes et ses " Baigneurs ", il innove grâce aux formes géométriques, permettant d'influencer les artistes cubistes qui le succèdent. Il a choisi de peindre la " Montagne Sainte-Victoire " une vingtaine de fois. Remarquez la magnifique simplicité de l'oeuvre " Nature morte aux pommes et aux oranges " ou la concentration illustré dans " Les Joueurs de cartes " tout deux exposés au Musée d'Orsay. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Un paysage de l'excellence, trois figures de l'architecture française " à la Cité de l'Architecture & du Patrimoine à Paris. Cette exposition propose un voyage à travers la création contemporaine. Depuis les années 90, 3 figures de l'architecture française ont marqué l'histoire de l'art, Frédéric Borel, Marc Barani et Jean-Marc Ibos et Myrto Vitart. Ils ont montré l'excellence des créations françaises dans le monde.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner un crâne.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez découvrir les différents supports.

Dans cet épisode, les deux candidats du jour, Thibaud Poirier et Antoine Guillou, auront une heure pour réaliser leur séance photo. Ils vont devoir prendre les meilleures photographies possibles sur le thème imposé de l'architecture dans le 12ème arrondissement de Paris, et ils auront ensuite 30 minutes pour retoucher leurs photos.

Dans cette édition spéciale d'Antiques Roadshow, Fiona Bruce revient sur certaines de nos découvertes les plus passionnantes de ces dernières années et se rend aux studios de cinéma de Pinewood, qui ont vu naître Star Wars.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Sandro Botticelli. Vous allez découvrir ses œuvres comme Abundance or autumn, The story of virginia, Vénus et Mars.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Léonard De Vinci. Vous allez découvrir ses œuvres comme la Joconde, Salvator Mundi, La Cène.

Chef de file de la Sécession de Vienne et peintre autrichien, Gustav Klimt est l'un des premiers peintres de son temps à répandre l'art nouveau dans l'empire Austro-Hongrois. Il a reçu la médaille d'or du mérite de l'empereur d'Autriche pour son travail et a peint le portrait d'Adèle Bloch, l'un des plus chers du monde. Egon Schiele, également peintre autrichien est l'un des fondateurs du groupement artistique "Neukunstgruppe", influencé par les œuvres de Van Gogh ou Toulouse-Lautrec. Son amitié avec Klimt l'aida dans son travail afin de développer son propre style en dessinant des personnages et des corps torturés. Ses œuvres sont jugées comme " grotesque, érotique, pornographique ou dérangeante ".

Probablement le peintre le plus renommé du monde, Vincent Van Gogh est née aux Pays-Bas en 1853 mais a passé la plus grande partie de sa vie en France. Souffrant de trouble mental, Van Gogh a produit plus de 2000 peintures avant de se suicider à l'âge de 37 ans. Pendant cette visite, vous allez pouvoir découvrir ses plus grandes oeuvres, avec notamment deux " Auto-portraits " exposé au Musée d'Orsay, " Les Tournesols " exposé à la Galere Nationale de Londres, " La Nuit étoilée ", et " L'église d'Auvers-sur-Oise ". Bonne visite.

Chef d'oeuvre de l'architecture moghole, le mausolée édifié en 1622 à Agra par Nur Jahan marque un tournant en privilégiant le marbre blanc au détriment du grès rouge.

L'artiste franco-marocain Medhi-Georges Lahlou vit à Bruxelles depuis plus de 10 ans. Il a choisi d'installer son atelier à Molenbeek, un quartier où réside une large communauté marocaine. C'est l'endroit idéal pour trouver l'inspiration pour son art qui navigue de manière très autobiographique entre ses deux cultures de naissance Occidentale et Nord-Africaine, chrétienne et islamique.

Faire de la sculpture avec des bouts de rien, du plâtre, du papier ou quelques cailloux, suffisent à Michel François pour remettre en question notre rapport au quotidien et nous faire réfléchir sur le monde. Exposé à la Biennale de Venise dans les années 1990, l'artiste vit depuis 3 ans au sein même de son atelier, cherchant ainsi à confondre le geste quotidien avec la pratique artistique.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Partons à la découverte d'Istanbul, du XIXème siècle lorsque la ville se prénommait encore Constantinople, jusqu'à aujourd'hui. Byzance, Constantinople, Istanbul... la cité aux multiples noms a aussi plusieurs visages. Entre ses sept collines, s'affrontent des trésors architecturaux : la Basilique Sainte-Sophie, le Grand Bazar... Dans la chaleur humide ou devant les arômes d'un café turc, la ville se réinvente perpétuellement.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Pour la première fois, une école de photographie reconnue au niveau international, l'Ecole de Condé, nous ouvre ses portes afin de suivre le parcours de sept jeunes étudiants en photographie. Depuis leurs débuts jusqu'à l'obtention de leur diplôme, leurs rêves, leur évolution, ainsi que tous leurs secrets pour obtenir les meilleurs clichés vous seront dévoilés. Suivez dans ce dernier épisode le quotidien des élèves de la prestigieuse école Condé. Les derniers jours d'école sont là. Léa et les troisième année, passent la soutenance de leur Bachelor de photographie devant le jury. Léa obtiendra-t-elle son diplôme ? En tout cas tous les élèves sont venus la soutenir.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Depuis plus de 40 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontres ses habitants et leurs tresors familiaux. Fiona Bruce et son equipe vous attendent dans cette nouvelle saison pleine de surprises.

Réputé pour être le créateur de la peinture à l'huile, le peintre flamand Jan van Eyck (1390-1441) est un artiste majeur du 15ème siècle. Il est considéré comme étant le fondateur du portrait occidental qu'il a pratiqué très méticuleusement. Regardez de près la fameux " Portrait d'Arnolfini " exposé à la Galerie Nationale de Londres, le miroir circulaire au fond de la pièce montre le reflet de l'artiste. " La vierge du chancelier Rolin " exposé au Louvre, quant à elle montre une image dans laquelle trois arcs s'ouvrent sur un paysage fluvial. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

D'abord attribué à Michel-Ange puis à Guido Reni, ce tableau est resté entouré de mystère jusqu'à ce qu'on découvre que son auteur était Michelangelo Merisi, dit Le Caravage.

Francisco Goya, considéré comme le fondateur de l'art moderne, est l'artiste espagnol le plus acclamé. En plus d'observer avec talent la vie et le passé mouvementé de l'Espagne, c'est un portraitiste doué et un commentateur social par excellence. Avec Goya, l'art du portrait atteint de nouveaux sommets. Cette exposition majeure de la National Gallery de Londres remet son génie en lumière. À travers une formidable collection d'oeuvres uniques et de lettres de Goya, nous analysons l'homme lui-même et le monde qu'il peignait.

La vie de Vincent van Gogh reste entouree de mystere : folie, maladie, suicide, les ingredients pour creer un mythe sont tous reunis. Beneficiant d'un acces complet et sans precedent aux tresors du Van Gogh Museum d'Amsterdam, ce documentaire met en lumiere a la fois l'un des artistes preferes du monde et la collection riche et unique du musee. Decouvrez ces merveilleux chefs-d'oeuvre sur grand ecran pendant que quelques invites y compris les conservateurs de renommee mondiale et des historiens de l'art offrent leurs interpretations et des explications sur le travail de Van Gogh.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser les pastels secs.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Pierre Curie, conservateur du musée Jacquemart-André, présente "Caravage à Rome, amis et ennemis", une exposition unique sur cette figure emblématique de la peinture du XVIIe siècle.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

La galerie Borghèse, le palais des Conservateurs, le palais Altemps, la galerie Doria-Pamphilj et les musées du Vatican mettent en valeur oeuvres d'art et fragments du passé.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans la seconde moitié du 19ème siècle, Edouard Manet (1832-1883) démontre une grande originalité dans ses peintures à représentation historique et ses portraits représentant des figures connues, comme le romancier Zola et le poète Mallarmé. Même s'il n'est pas reconnu comme étant le premier impressionniste, sa place de leader dans l'histoire de l'art se doit d'être souligné. Les scandales provoqués en 1863 par " Le Déjeuner sur l'herbe " ou " Olympia " tout deux exposés au Musée d'Orsay marque le début de la peinture moderne. Bonne visite.

Tapie au pied de la "colline de l'éléphant", dans la province chinoise du Zhejiang, la maison d'hôtes Wa Shan a été construite entre 2011 et 2013 par l'architecte Wang Shu.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Anton KOLIG, né en 1886 en Autriche, est l'un des plus grands peintres de nu masculin. Torturé par sa bisexualité, jugé scandaleuse à l'époque, Kolig célèbre la beauté et la sensualité du corps masculin. Le sujet est très peu apprécié à l'époque. N'ayant aucune relation amoureuse connue pour un modèle, il paye ses modèles à ses débuts. Plus tard, il utilise certains membres de sa famille, et des jeunes hommes des environs, dont ses élèves. Ses œuvres transcrivent son attention pour l'esthétique du corps humain masculin, ne représentant pas ou peu le visage de ses sujets.

En 1982, Andy Warhol est en visite impromptue en Chine, durant une semaine, accompagné de Christopher Makos, photographe attitré et ami ; 26 ans plus tard, Makos décide de refaire le voyage. Passant par les mêmes lieux, à Pékin ou sur la Grande Muraille, il prend les mêmes photos, met en perspective clichés du premier et second périple, confronte la Chine d'hier et d'aujourd'hui.

Des " simples " Tags aux gigantesques peintures murales aux couleurs chamarrées en passant par les collages, l'art de rue qui fut un temps réprimé s'offre maintenant à l'œil du passant de manière officielle. Quand cette bascule s'est-elle opérée ? Comment ce changement de statut et de perception est-il vécu par les artistes eux-mêmes ? Leur propos a-t-il évolué en même temps que leur art ? Pour raconter ces histoires, un fabuleux terrain de jeu s'offre à nous, le festival international des arts urbains de la ville de Laon.

Partons à la découverte de Lisbonne, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Lisbonne nous transporte dans ses sept collines. Perdons-nous dans les vieux quartiers, parmi les ruelles pentues, les passages voûtés, admirons les azulejos qui ornent les façades des bâtiments et goutons aux plaisirs Lisbonnais, les pastéis de nata de Belém. Lisbonne est une ville reconnue pour ses paysages et son cadre merveilleux où l'on tombe amoureux.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Pierre Terdjman, photographe documentaire, et co-fondateur de Dysturb, un média dédié à l'information et à l'éducation. Cela fait une quinzaine d'années qu'il travaille sur des terrains différents dans le monde pour la bande presse internationale qui comprend de nombreux médias reconnus.

Claude Monet est probablement le peintre impressionniste le plus célèbre du mouvement. Le terme " impressionnisme " est notamment dérive d'une de ses peintures " Impression, soleil levant " (1872). Cette exposition retrace les grandes étapes de la carrière prolifique de Monet tout en se concentrant sur les tableaux de ce maître de l'art à ne pas manquer comme : " La Gare Saint-Lazare ", " Les Coquelicots ", " Les Meules ", " Série des Cathédrales de Rouen " exposé dans les 4 coins du monde comme au Musée des Beaux-arts de Boston et sans oublier " Les Nymphéas " exposé au musée de l'Orangerie à Paris. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de " La Drawing Factory ", exposition de 33 artistes contemporains qui a eu lieu à Paris de mars à septembre 2021. Cette exposition est à l'initiative de Christine Phal, la fondatrice du Drawing Lab. Elle rassemble 33 artistes de tous les horizons suite à un appel à candidatures sur le dessin contemporain. Ces artistes ont investi un ancien hôtel afin de poursuivre leurs projets ou en développer de nouveaux. Lors de cette visite vous découvrirez l'univers singulier d'artistes exprimant leur art dans cet atelier éphémère, exposant des œuvres abstraites ou surréalistes.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner des animaux fantastiques.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser un pochoir.

Deux photographes s'affrontent sur un thème imposé. Agnès Grégoire, rédactrice en chef du magazine "Photo" devra ensuite les départager et désigner le meilleur photographe. La fête foraine est la thématique de cet opus.

Cet épisode d'Antiques Roadshow se déroule au Forty Hall d'Enfield, au nord de Londres, où l'on trouve des trésors tels que des jouets Star Wars et un casque de policier porté par John Lennon.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Néerlandais, Rembrandt. Vous allez découvrir ses œuvres comme La Ronde de nuit, Le Retour du fils prodigue, Danaé.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Anglais, William Turner. Vous allez découvrir ses œuvres comme London from greenwich park, child hairdo's pilgrimage, Snow storm.

Mary Cassatt est une peintre du XIXème siècle issue d'une famille d'immigrés français. Elle quitte l'Amérique en 1851 avec sa famille pour s'installer en Europe et à Paris par la suite. Elle suit ses premiers cours de dessin en 1855 après être retourné aux Etats-Unis et se découvre une passion pour l'art. Grâce à son étude de Rubens en Espagne, elle acquiert le sens de la lumière et le goût des couleurs claires. Au côté de Gérôme elle découvre l'impressionnisme et peint des chefs-d'œuvre comme la "Joueuse de mandoline" et "Ida". Elle participe à des expositions de peintres impressionnistes et travaille avec Pissarro. Mary se lance par la suite dans les portraits de mères et d'enfants qui devient son sujet d'étude privilégié.

Né en 1866 à Moscou, Wassily Kandinsky est considéré comme l'un des artistes les plus importants du 20ème siècle. Il est notamment le fondateur de l'art abstrait. Il quitte la Russie pour aller en Allemagne lorsqu'il devient professeur à Bauhaus en 1922, et s'installe par la suite en France en 1933, laissant derrière lui un travail très abondant. Vous allez re-découvrir ses créations les plus emblématiques, principalement exposé au Centre Pompidou à Paris. Bonne visite.

Tapie au pied de la "colline de l'éléphant", dans la province chinoise du Zhejiang, la maison d'hôtes Wa Shan a été construite entre 2011 et 2013 par l'architecte Wang Shu.

Dans les travaux de Myriam Mechita, la mélancolie est exubérante et, en forme d'oxymore, les oppositions s'y maintiennent irrésolues.

Visite de l'atelier de Natalia Pankov, artiste, membre de l'Union russe des artistes et conseiller du Représentant du ministère des Affaires étrangères de la Russie à Nijni Novgorod notamment.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Entre les plages de Saint-Tropez, le festival de Cannes ou le casino de Monte-Carlo, la Côte d'Azur évoque des images de luxe, de glamour et de farniente. Mais la Provence sait aussi être authentique avec des lieux inattendus peuplés de créateurs de génie ou d'artisans à l'extraordinaire savoir-faire, d'espaces naturels encore préservés et de traditions tenaces.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Drew Carolan, photographe. Il réalise des travaux photographiques depuis 1973. Son attirance pour l'art a commencé lorsqu'il a découvert le graffiti au début des années 1970. Il a travaillé comme photographe pour MTV Networks, a photographié plus d'une douzaine de longs métrages indépendants et fait de nombreuses couvertures de disques et de DVD. En tant que réalisateur et producteur, il a créé de nombreuses annonces de service public ainsi que des vidéos musicales, des publicités et des films documentaires.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Martin Schoeller, photographe allemand. Son style se distingue par un traitement similaire de tous les sujets photographiés, qu'ils soient célèbres ou anonymes. Ses portraits de Brad Pitt, Steve Carrel, Bradley Cooper et bien d'autres, sont publiés dans des revues reconnues.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Antiques Roadshow déroule dans le cadre coloré de Morden Hall Park, dans le sud de Londres, où l'on trouve des objets de grande valeur tels qu'une rare montre de pilote Cartier, une minuscule peinture d'un impressionniste allemand et une assiette dessinée par l'artiste Pablo Picasso.

Originaire de la ville de Grasse dans le sud de la France, Jean-Honoré Fragonard est le peintre français le plus emblématique du 18ème siècle. Il a étudié à l'académie française à Rome mais à choisi de devenir libre dans son travail, préférant effectuer des commissions privées, dont certaines ont eu du succès comme " La chemise enlevée " exposé au Louvre. " Fanciful Figure " exposé au Louvre-Lens quant à elle démontre un style très moderne et original. L'un de ses chefs-d'oeuvre est sans aucun doute le tableau " Le Boulon ", appartenant aujourd'hui à la collection du Louvre à Paris. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Retour sur l'histoire d'une des dernières oeuvres d'Edouard Manet qui, pour représenter l'"Automne", choisit Méry Laurent, une demi-mondaine devenue un de ses modèles préférés.

En 1982, Andy Warhol est en visite impromptue en Chine, durant une semaine, accompagné de Christopher Makos, photographe attitré et ami ; 26 ans plus tard, Makos décide de refaire le voyage. Passant par les mêmes lieux, à Pékin ou sur la Grande Muraille, il prend les mêmes photos, met en perspective clichés du premier et second périple, confronte la Chine d'hier et d'aujourd'hui.

Des " simples " Tags aux gigantesques peintures murales aux couleurs chamarrées en passant par les collages, l'art de rue qui fut un temps réprimé s'offre maintenant à l'œil du passant de manière officielle. Quand cette bascule s'est-elle opérée ? Comment ce changement de statut et de perception est-il vécu par les artistes eux-mêmes ? Leur propos a-t-il évolué en même temps que leur art ? Pour raconter ces histoires, un fabuleux terrain de jeu s'offre à nous, le festival international des arts urbains de la ville de Laon.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez les techniques de la peinture à l'huile.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Pour célébrer l'année du Japon en France, la Fondation Custodia a accueilli fin 2018 une importante rétrospective représentant les estampes japonaises de la première moitié du XXe siècle.

Visite privee vous emmene a la decouverte de la collection Emil Buhrle au musee Maillol a Paris. Cette collection c'est celle d'Emil Buhrle, un etudiant en histoire de l'art qui devint passionne et eut envie de collectionner les oeuvres de Monet a la suite d'une visite de la galerie nationale de Berlin. Il commenca donc sa collection avec des oeuvres de Claude Monet, mais il continuait a remplir sa collection avec des oeuvres de Cezanne, Gauguin… Des oeuvres que vous pourrez observer lors de cette visite.

Saint-Pétersbourg possède deux musées très différents l'un de l'autre. Le musée de L'Ermitage, qui est à la Russie ce que le Louvre est à la France, il abrite l'une des plus riches collections des Beaux-Arts occidentaux. On y retrouve des œuvres de maîtres italiens, hollandais, français, allemands et espagnols, avec notamment De Vinci, Rembrandt, Delacroix, Goya ou encore Van Gogh. Le second musée appelé Musée Russe abrite comme son nom l'indique des œuvres exclusivement russes avec des travaux de Ivanov, Antropov ou Répine datant du Xème au XVIIIème siècle.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Né à Aix-en-Provence dans le Sud de la France, Paul Cézanne (1839-1906) était un grand peintre français lors de la deuxième moitié du 19ème siècle. Artiste de base impressionniste, il initie le post-impressionnisme et le cubisme à travers ses oeuvres. Dans ses natures mortes et ses " Baigneurs ", il innove grâce aux formes géométriques, permettant d'influencer les artistes cubistes qui le succèdent. Il a choisi de peindre la " Montagne Sainte-Victoire " une vingtaine de fois. Remarquez la magnifique simplicité de l'oeuvre " Nature morte aux pommes et aux oranges " ou la concentration illustré dans " Les Joueurs de cartes " tout deux exposés au Musée d'Orsay. Bonne visite.

Construite à Paris entre 1861 et 1867, la Santé constitue un ensemble architectural homogène et imposant, qui représentait à l'époque une forme de modernité.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Bernard BUFFET est très jeune quand il est reçu au concours d'entrée de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. À l'âge de 20 ans, il obtient le Prix de la Critique d'Art, c'est un expressionniste traduisant les séquelles de la deuxième guerre mondiale. Ses toiles se distinguent par la rigidité des lignes, l'austérité des tons froids et le sentiment de l'espace. Il quitte Paris pour la Provence, où il s'installe à Manosque avec le jeune Pierre Bergé, son compagnon de l'époque. Il pratique également la gravure, illustrant "la Voix humaine", de Cocteau. Jusqu'en 1999, l'artiste fournit au moins une centaine de tableaux par an. Il peint notamment des clowns faméliques qui traduisent son angoisse existentielle.

Depuis la création, en juillet 2002, de la Maison des Auteurs d'Angoulême, plus de 2000 artistes y ont séjourné entre six et vingt-quatre mois. Le film s'attache à trois illustrateurs en résidence et décrit leur travail et leur quotidien.

François Boucq, auteur de BD, présente des dessins au style fouillé et touffu, contrastant avec un humour basé sur l'absurde et la dérision.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le cubisme " au Centre Pompidou. Cette exposition rassemble plus de 300 œuvres et s'attache à l'histoire de ce mouvement fondateur du XXe siècle. Nous allons partir des sources du cubisme, en présentant ce que les artistes ont vu et regardé pour s'affranchir de toutes les conventions académiques de l'époque. Nous verrons également que la musique avait une place très importante dans les œuvres de ce mouvement comme dans l'œuvre " les instruments de musique " de Georges Braque.

Depuis plus de trente ans, le réalisateur Heinz Peter Schwerfel observe, à la faveur d'interviews et de visites d'atelier, le peintre et sculpteur d'origine allemande, Georg Baselitz. Lors de sa première intervention télévisée, l'artiste anticonformiste se livre à une véritable performance, bien préparée, avec des déclarations provocatrices et des explications surprenantes de son travail : le refus de la peinture abstraite des années 1950, le renversement de ses portraits, peints tête en bas, ses sculptures marquées par le primitivisme de l'art africain. Aujourd'hui, Baselitz est devenu l'un des artistes les plus célèbres et les plus médiatisés.

Partons à la découverte de Londres, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Londres était autrefois la capitale de l'Empire sur lequel on disait que "le soleil ne se couche jamais" avec ses colonies qui représentaient un quart de la population mondiale. La cité géante nous réserve bien des secrets : des très chics vitrines aux bruyants coins des orateurs en passant par le Crystal Palace et Big Ben. À la pointe de la modernité, le premier métro au monde nous transporte dans des endroits merveilleux.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Benjamin Girette, photographe et co-fondateur de Dysturb, un média dédié à l'information et à l'éducation. Il est basé à Paris, mais ses photos sont publiées autant dans les magazines français qu'à l'étranger. Il couvre des sujets tels que la chute du président en Tunisie, l'immigration illégale en Italie, le mouvement des indignés en Espagne, ou encore la campagne présidentielle française.

Avec sa production considérable de plus de 6000 oeuvres, Auguste Renoir prend part à l'émergence du mouvement impressionniste, même s'il s'en éloigne plus tard pour affirmer un style plus personnel. Cette visite commence par son oeuvre la plus célèbre : " Bal du moulin de la Galette ". Vous allez également redécouvrir " Danse à la ville ", " La Leçon de piano " exposé au musée d'art Joslyn ou encore " Claude Renoir en costume de clown ", portrait de son fils qui deviendra plus tard l'un des plus grands réalisateurs français exposé au musée de l'Orangerie à Paris. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Pologne 1840-1918, peindre l'âme d'une nation " au musée du Louvre à Lens. L'enjeu de cette exposition c'est de montrer, à travers des prêts prestigieux de collections polonaises, comment les peintres de cette période, à un moment où la Pologne n'existe plus, ont pu mettre en image le récit national et faire en sorte que la Pologne moderne renaisse.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez les techniques de la perspective.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à créer un flip book.

In each episode of Photo Contest, two contestants compete on an imposed theme such as rock'n roll, Japan or architecture. They have one hour to take the best possible photographs before editing them for 30 minutes in a studio. The photographs they have selected are then presented to Agnès Grégoire, editor-in-chief of PHOTO magazine, who will have to choose the best photographer.

Cet épisode d'Antiques Roadshow se déroule dans le magnifique Christchurch Park à Ipswich, dans le Suffolk. Les trésors comprennent un collier d'une valeur d'un demi-million de livres sterling et une montre à gousset au secret bien caché.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Eugene Delacroix. Vous allez découvrir ses œuvres comme la Barque de Dante, le Portait de Aspasie, L'Assassinat de l'évêque de Liège.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edgar Defas. Vous allez découvrir ses œuvres comme Le portrait Hilaire de René Degas, La course de chevaux, Le ballet Rehearsal.

Amedeo Modigliani est né en Italie, en 1884. Quatrième enfant d'un homme d'affaires ruiné, son enfance pauvre est marquée par la maladie. Après avoir étudié ses classiques en Italie, il s'installe à Paris à 22 ans. Si cette période artistique est fertile avec, notamment, le fauvisme, le cubisme ou le surréalisme, le jeune peintre ne veut pas être classé dans l'un de ces mouvements. Se considérant initialement comme sculpteur, ce n'est qu'à partir de 1914 qu'Amedeo Modigliani se consacre exclusivement au dessin et à la peinture de portraits et de nus.

Réputé pour être le créateur de la peinture à l'huile, le peintre flamand Jan van Eyck (1390-1441) est un artiste majeur du 15ème siècle. Il est considéré comme étant le fondateur du portrait occidental qu'il a pratiqué très méticuleusement. Regardez de près la fameux " Portrait d'Arnolfini " exposé à la Galerie Nationale de Londres, le miroir circulaire au fond de la pièce montre le reflet de l'artiste. " La vierge du chancelier Rolin " exposé au Louvre, quant à elle montre une image dans laquelle trois arcs s'ouvrent sur un paysage fluvial. Bonne visite.

Construite à Paris entre 1861 et 1867, la Santé constitue un ensemble architectural homogène et imposant, qui représentait à l'époque une forme de modernité.

La méthode de travail de Norman Dilworth passe par le jeu et l'expérimentation. Il assemble des éléments dans un ordre séquentiel. En utilisant des moyens primitifs et des systèmes simples, il engendre des structures qui expriment la croissance dans un principe de développement naturel.

Dans cet épisode, nous nous intéresserons à l'artiste Ossip Zakdine. Il est considéré comme l'un des maîtres de la sculpture cubiste. Sa production artistique s'échelonne sur un demi-siècle et comprend plus de 400 sculptures, des milliers de dessins, aquarelles et gouaches, des gravures, des illustrations de livres et des cartons de tapisserie.

Partons à la découverte de Lisbonne, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Lisbonne nous transporte dans ses sept collines. Perdons-nous dans les vieux quartiers, parmi les ruelles pentues, les passages voûtés, admirons les azulejos qui ornent les façades des bâtiments et goutons aux plaisirs Lisbonnais, les pastéis de nata de Belém. Lisbonne est une ville reconnue pour ses paysages et son cadre merveilleux où l'on tombe amoureux.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, nous retrouvons le célèbre photographe de stars allemand, Martin Schoeller. Il reviendra sur son style caractéristique en photographie : un traitement similaire de tous les sujets photographiés, qu'ils soient célèbres ou anonymes.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Ricky Powell, photographe. Il a photographié quelques-unes des plus grandes légendes à New-York et dans le monde. Il aime que l'on puisse circuler assez facilement dans New-York car cela facilite la photographie de rue. Selon lui, la photographie de rue est un sujet qui offre une infinité de possibilités.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Antiques Roadshow marque les 80 ans du début de la Seconde Guerre mondiale dans un épisode spécial. On va apporter un éclairage nouveau sur le conflit à travers des histoires personnelles et des souvenirs de famille.

Dans la seconde moitié du 19ème siècle, Edouard Manet (1832-1883) démontre une grande originalité dans ses peintures à représentation historique et ses portraits représentant des figures connues, comme le romancier Zola et le poète Mallarmé. Même s'il n'est pas reconnu comme étant le premier impressionniste, sa place de leader dans l'histoire de l'art se doit d'être souligné. Les scandales provoqués en 1863 par " Le Déjeuner sur l'herbe " ou " Olympia " tout deux exposés au Musée d'Orsay marque le début de la peinture moderne. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

"La Chasse au Nègre", de Félix Martin, réalisée en 1873, est l'une des premières sculptures à montrer la brutalité de l'esclavage.

Depuis la création, en juillet 2002, de la Maison des Auteurs d'Angoulême, plus de 2000 artistes y ont séjourné entre six et vingt-quatre mois. Le film s'attache à trois illustrateurs en résidence et décrit leur travail et leur quotidien.

François Boucq, auteur de BD, présente des dessins au style fouillé et touffu, contrastant avec un humour basé sur l'absurde et la dérision.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Drew Carolan, photographe. Il réalise des travaux photographiques depuis 1973. Son attirance pour l'art a commencé lorsqu'il a découvert le graffiti au début des années 1970. Il a travaillé comme photographe pour MTV Networks, a photographié plus d'une douzaine de longs métrages indépendants et fait de nombreuses couvertures de disques et de DVD. En tant que réalisateur et producteur, il a créé de nombreuses annonces de service public ainsi que des vidéos musicales, des publicités et des films documentaires.

Depuis plus de trente ans, le réalisateur Heinz Peter Schwerfel observe, à la faveur d'interviews et de visites d'atelier, le peintre et sculpteur d'origine allemande, Georg Baselitz. Lors de sa première intervention télévisée, l'artiste anticonformiste se livre à une véritable performance, bien préparée, avec des déclarations provocatrices et des explications surprenantes de son travail : le refus de la peinture abstraite des années 1950, le renversement de ses portraits, peints tête en bas, ses sculptures marquées par le primitivisme de l'art africain. Aujourd'hui, Baselitz est devenu l'un des artistes les plus célèbres et les plus médiatisés.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser des feutres gouache.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Picasso. Bleu et rose " au Musée d'Orsay à Paris. C'est un évènement exceptionnel car c'est la première exposition en France consacrée à la période bleu et rose de l'artiste. Cette exposition réunit environ 300 œuvres de l'artiste sur cette période de 1900 à 1906, dont " la femme à l'éventail ". Durant cette période de sa vie, Picasso avait entre 18 et 25 ans et commençait à affirmer son identité artistique.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hey ! Modern art & pop culture " à la Halle Saint-Pierre à Paris. C'est la quatrième exposition sur ces thèmes de l'art moderne et de la culture pop. Vous y retrouverez des œuvres très variées comme des œuvres de Paul Toupet ou The Kid, des artistes peu connus mais dont les œuvres méritent le coup d'œil.

Célèbre pour ses gondoles, ses églises, sa place Saint-Marc, son campanile et son palais des Doges, Venise est également reconnue pour sa Biennale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Claude Monet est probablement le peintre impressionniste le plus célèbre du mouvement. Le terme " impressionnisme " est notamment dérive d'une de ses peintures " Impression, soleil levant " (1872). Cette exposition retrace les grandes étapes de la carrière prolifique de Monet tout en se concentrant sur les tableaux de ce maître de l'art à ne pas manquer comme : " La Gare Saint-Lazare ", " Les Coquelicots ", " Les Meules ", " Série des Cathédrales de Rouen " exposé dans les 4 coins du monde comme au Musée des Beaux-arts de Boston et sans oublier " Les Nymphéas " exposé au musée de l'Orangerie à Paris. Bonne visite.

Chef-d'oeuvre de géométrie, la bibliothèque du campus universitaire d'Exeter, aux Etats-Unis, est l'un des derniers projets réalisé par Louis Kahn.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Maurice de Vlaminck s'est illustré dans les courants fauviste et cubiste. C'est un grand admirateur de Van Gogh, il s'en inspire fréquemment dans ses toiles tant en utilisant une couleur très pure que par des effets de tourbillon, il s'intéresse plus aux qualités spatiales et affectives de la couleur. Traumatisé par la guerre, Maurice de Vlaminck renonce aux explosions colorées et s'engage alors dans une peinture de paysages tourmentés, aux tons sombres et qui définissent une nouvelle " manière " obscure. Il persiste dans la continuité de son œuvre, la peinture est, et demeure pour lui un langage physique, un langage des émotions, un langage de la vie dans son élan vital contre la mort. Il passe ainsi de l'impressionnisme au fauvisme.

Antiques Roadshow se rend au château de Brodie, dans le nord de l'Écosse, où l'émission débute par des danses des Highlands.

Fiona Bruce et son équipe se rendent à Clissold Park, dans le quartier londonien de Hackney, où ils vont une nouvelle fois découvrir des antiquités fort intéressantes. Tous tombent des nues face à une impressionnante collection de bouteilles de whisky d'une valeur inestimable. De son côté, John s'extasie et replonge dans de lointains souvenirs devant une bague en argent signée Mocheh Oved..

Partons à la découverte de Naples, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Naples, royaume des deux Siciles. Dans des rues étroites de la ville, l'huile d'olive coule à flot et nous ramène aux racines de la ville. Derrière les vieilles pierres, le patrimoine architectural fait pâlir d'envie les villes voisines européennes, tandis que les vapeurs du Vésuve rappellent la puissance de la baie de Naples et de l'île de Capri.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Denis Rouvre, photographe. Il a fait une école de photographie mais était prédestiné à être ingénieur. Il a commencé par le reportage, est très vite passé au portrait, et grâce à un journal français, il a pu s'entraîner au travers des commandes de presse. Depuis une quinzaine d'années, il a une approche de son travail plus personnelle et concentrée sur l'individu.

De 1883 à 1926 Claude Monet a vécu dans une maison à Giverny où il a créé un jardin fleuri et aquatique, source d'inspiration pour sa série de peintures appelé " Les Nymphéas ". Le " Water-Lily Pond " représente ce jardin, avec ses nénuphars et le pont japonais en arrière-plan. Dans la série des huit grandes toiles sur le thème, actuellement hébergée au Musée de l'Orangerie à Paris, Monet introduit des variations de lumière selon l'heure du jour. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Kasimir Zgorecki, photographier la " Petite Pologne " 1924-1939 " au musée du Louvre à Lens. Au milieu du XXe siècle, Kasimir Zgorecki oueuvrait dans le bassin minier du Nord de la France. Cette exposition s'inscrit dans un contexte particulier car il s'agit du centenaire de la signature d'une convention entre la France et la Pologne sur l'émigration et l'immigration qui a entraîné l'arrivée massive de travailleurs polonais en France pour travailler dans les mines. C'est le cas du photographe Kasimir Zgorecki.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à représenter les différentes textures.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter les différentes matières.

Aujourd'hui, nous vous donnons rendez vous sous le soleil de Marseille où deux candidates vont s'affronter pour déterminer quelle sera la meilleure photographe. Les deux candidates sont Clotilde Penet et Natalie Kovachevski, et elles vont avoir une heure pour prendre la meilleure photographie sur le thème imposé de l'art et le rock.

Antiques Roadshow se rend à Newby Hall, dans le Yorkshire, où l'on découvre une bague de fiançailles récupérée chez un prêteur sur gages et collection d'objets d'art australiens.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Néerlandais, Vincent Van Gogh. Vous allez découvrir ses œuvres comme son auto-portrait, Souvenir du jardin à Etten, La chaise de Vincent.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Russe, Vassily Kandinski. Vous allez découvrir ses œuvres comme Old city n°2, Parc de Saint-cloud, Rider (improvisation n°12).

Berthe Morisot est une peintre française faisant partie du mouvement impressionniste avec notamment Manet ou Renoir. Elle est la nièce de Jean Honoré Fragonard et se lie d'amitié avec Manet qui devient son professeur. Dès 1864 elle présente des toiles au salon des Beaux-Arts à Paris, elle est la seule femme à participer à l'exposition des peintres impressionnistes en 1874, cette année-là elle épouse Manet. Elle fera par la suite parti de la Société Anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs fondé par Monet, Renoir et d'autres artistes de l'époque. Sa fille Julie est importante dans le développement de son art et présente dans beaucoup de ses tableaux. Elle meurt en 1895 mais sa tombe ne mentionne pas sa place dans la peinture car l'époque n'autorisait pas la reconnaissance d'une femme peintre.

Originaire de la ville de Grasse dans le sud de la France, Jean-Honoré Fragonard est le peintre français le plus emblématique du 18ème siècle. Il a étudié à l'académie française à Rome mais à choisi de devenir libre dans son travail, préférant effectuer des commissions privées, dont certaines ont eu du succès comme " La chemise enlevée " exposé au Louvre. " Fanciful Figure " exposé au Louvre-Lens quant à elle démontre un style très moderne et original. L'un de ses chefs-d'oeuvre est sans aucun doute le tableau " Le Boulon ", appartenant aujourd'hui à la collection du Louvre à Paris. Bonne visite.

Le Petit Palais a été imaginé pour mettre en valeur les chefs-d'oeuvre de l'art. Véritable écrin, il magnifie la création sous toutes ses formes. Ses collections proposent au visiteur un voyage à travers les époques, confrontant les grands artistes et le génie créatif de tous temps.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à réaliser une affiche de pub.

Partons à la découverte de Londres, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Londres était autrefois la capitale de l'Empire sur lequel on disait que "le soleil ne se couche jamais" avec ses colonies qui représentaient un quart de la population mondiale. La cité géante nous réserve bien des secrets : des très chics vitrines aux bruyants coins des orateurs en passant par le Crystal Palace et Big Ben. À la pointe de la modernité, le premier métro au monde nous transporte dans des endroits merveilleux.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Chef-d'oeuvre de géométrie, la bibliothèque du campus universitaire d'Exeter, aux Etats-Unis, est l'un des derniers projets réalisé par Louis Kahn.

Francisco Goya, considéré comme le fondateur de l'art moderne, est l'artiste espagnol le plus acclamé. En plus d'observer avec talent la vie et le passé mouvementé de l'Espagne, c'est un portraitiste doué et un commentateur social par excellence. Avec Goya, l'art du portrait atteint de nouveaux sommets. Cette exposition majeure de la National Gallery de Londres remet son génie en lumière. À travers une formidable collection d'oeuvres uniques et de lettres de Goya, nous analysons l'homme lui-même et le monde qu'il peignait.

En 1982, Andy Warhol est en visite impromptue en Chine, durant une semaine, accompagné de Christopher Makos, photographe attitré et ami ; 26 ans plus tard, Makos décide de refaire le voyage. Passant par les mêmes lieux, à Pékin ou sur la Grande Muraille, il prend les mêmes photos, met en perspective clichés du premier et second périple, confronte la Chine d'hier et d'aujourd'hui.

Antiques Roadshow se rend au château de Brodie, dans le nord de l'Écosse, où l'émission débute par des danses des Highlands.

Partons à la découverte de Paris, ville lumière, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Grâce au train, le voyage se démocratise et la capitale nous dévoile ses trésors. C'est dans ses théâtres et ses restaurants fourmillant de monde que le cœur de la ville bat le plus fort. Paris nous réserve des moments de flânerie durant lesquels nous sommes bercés par les flots de la Seine ou entourés du Jardin des Plantes.

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

La "Jeune fille à la Perle" de Vermeer a été choisie par le public comme le plus beau tableau des Pays-Bas. On l'appelle aussi la Joconde des Pays-Bas. L'œuvre présente une lumière d'une incroyable beauté et une accumulation de couches de peinture presque impénétrable. Quelle technique Vermeer a-t-il utilisée pour y parvenir ? Le parcours de la lumière et la netteté sont sans précédent pour l'époque. Et la perle est-elle une perle ? L'équipe tentera de percer ces secrets en recréant le tableau avec toute la technologie d'aujourd'hui et les connaissances du passé.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le cubisme " au Centre Pompidou. Cette exposition rassemble plus de 300 œuvres et s'attache à l'histoire de ce mouvement fondateur du XXe siècle. Nous allons partir des sources du cubisme, en présentant ce que les artistes ont vu et regardé pour s'affranchir de toutes les conventions académiques de l'époque. Nous verrons également que la musique avait une place très importante dans les œuvres de ce mouvement comme dans l'œuvre " les instruments de musique " de Georges Braque.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Avec sa production considérable de plus de 6000 oeuvres, Auguste Renoir prend part à l'émergence du mouvement impressionniste, même s'il s'en éloigne plus tard pour affirmer un style plus personnel. Cette visite commence par son oeuvre la plus célèbre : " Bal du moulin de la Galette ". Vous allez également redécouvrir " Danse à la ville ", " La Leçon de piano " exposé au musée d'art Joslyn ou encore " Claude Renoir en costume de clown ", portrait de son fils qui deviendra plus tard l'un des plus grands réalisateurs français exposé au musée de l'Orangerie à Paris. Bonne visite.

Photographe de mode, l'ambition d'Anthony Barboza est également de lutter contre les discriminations dont sont victimes les professionnels noirs américains dans ce milieu encore très ségrégationniste. Ses oeuvres sont aujourd'hui dans de nombreuses collections particulières ou musées comme " Nigila, NYC, 1973 " acquise par le MoMa.

Photographe de mode, l'ambition d'Anthony Barboza est également de lutter contre les discriminations dont sont victimes les professionnels noirs américains dans ce milieu encore très ségrégationniste. Ses oeuvres sont aujourd'hui dans de nombreuses collections particulières ou musées comme " Nigila, NYC, 1973 " acquise par le MoMa.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Depuis la création, en juillet 2002, de la Maison des Auteurs d'Angoulême, plus de 2000 artistes y ont séjourné entre six et vingt-quatre mois. Le film s'attache à trois illustrateurs en résidence et décrit leur travail et leur quotidien.

François Boucq, auteur de BD, présente des dessins au style fouillé et touffu, contrastant avec un humour basé sur l'absurde et la dérision.

Dans les travaux de Myriam Mechita, la mélancolie est exubérante et, en forme d'oxymore, les oppositions s'y maintiennent irrésolues.

Andrew Graham-Dixon s'intéresse à l'histoire de l'art norvégien, qui a donné naissance au célèbre tableau "Le Cri" d'Edvard Munch.

Le San Francisco Museum of Modern Art (SF MOMA) et le California Palace of the League of Honor vous ouvrent leurs portes et leurs collections. Le musée de San Franciso est devenu l'un des plus grands musées au monde consacré à l'art moderne et contemporain. On y retrouve des œuvres emblématiques de Frida Kahlo, des collections de Paul Klee, mais aussi " L'aube parfumée par la pluie d'or " de Joan Miró. Le California Palace quant à lui possède une collection des plus grands noms de la peinture classique avec des œuvres de Le Greco ou Rembrandt. On y contemple aussi des œuvres de la peinture moderne provenant de Van Gogh, Manet ou Picasso.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Né à Lyon dans une famille allemande réfugiée en France en 1939, André Perlstein est très tôt séparé de ses parents en raison des circonstances de la guerre et il est caché, avec sa sœur, par une famille protestante puis est élevé par une famille d'accueil. Il commence à s'intéresser à la photographie au début des années 1960, et s'initie à la photographie aérienne après s'être engagé dans l'armée de l'air. Une rencontre avec Jean-Marie Cavada, lui donne l'occasion de réaliser de nombreuses photos de vedettes. À partir de 1967, il travaille pour l'Agence Gamma qui vient d'être créée par Gilles Caron et Raymond Depardon. En 1973, il fait partie des photographes qui quittent Gamma pour fonder l'agence Sygma.

Artiste majeur de la Renaissance italienne, Raffaello Santi (1483-1520) développa un art classique, fondé sur le dessin, qui fit de lui le modèle de très nombreux peintres des siècles suivants. Son thème de prédilection est la madone ; admirez par exemple la Madone Sixtine de Dresde et la Belle Jardinière du musée du Louvre. Observez l'harmonie calme et la sensualité délicate des Trois Grâces ou la puissance psychologique du Portrait de Baldassare Castiglione. Bonne visite.

Dans cet episode, nous irons a la decouverte du Musee national des arts asiatiques, le musee Guimet a Paris.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez les techniques pour dessiner un arbre.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à peindre sans peinture.

Aujourd'hui, Photo Contest vous emmène à Lyon, la capitale des Gaules. Les deux candidats du jour sont Quentin Richard et Jean-Elie Malemoussa, et ils auront une heure pour prendre la meilleure photographie sur le thème du fleuve. Et puisqu'ils sont à Lyon, c'est la Saône qui sera la star derrière leurs objectifs.

Cette épisode se déroule dans le spectaculaire château de Culzean, dans le sud-ouest de l'Écosse. Les trésors découverts incluent une lettre du président Eisenhower et une table chinoise qui est l'une des plus précieuses jamais vues dans l'émission.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Jean-Honoré Fragonard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Psyché montrant à ses soeurs les présents de l'amour, La tempête, Scène de nuit appelée le Rêve du Mendiant.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edouard Manet. Vous allez découvrir ses œuvres comme Lola de valence, Olympia, Anguille et rouget.

Sonia Delaunay, née en Ukraine en 1885, passe toute son enfance en Russie. Après une période "fauviste", elle invente, avec son mari Robert Delaunay, une forme de peinture qui ne correspond à aucune tendance réelle ni réaliste. A travers ses tableaux et ses tissus, elle a surtout travaillé sur la recherche de la couleur pure et du mouvement des couleurs, avant d'aboutir définitivement vers l'abstraction.

Dans la seconde moitié du 19ème siècle, Edouard Manet (1832-1883) démontre une grande originalité dans ses peintures à représentation historique et ses portraits représentant des figures connues, comme le romancier Zola et le poète Mallarmé. Même s'il n'est pas reconnu comme étant le premier impressionniste, sa place de leader dans l'histoire de l'art se doit d'être souligné. Les scandales provoqués en 1863 par " Le Déjeuner sur l'herbe " ou " Olympia " tout deux exposés au Musée d'Orsay marque le début de la peinture moderne. Bonne visite.

Dans cet episode, nous irons a la decouverte du Musee national des arts asiatiques, le musee Guimet a Paris.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, nous parlerons des arts premiers.

Partons à la découverte de Naples, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Naples, royaume des deux Siciles. Dans des rues étroites de la ville, l'huile d'olive coule à flot et nous ramène aux racines de la ville. Derrière les vieilles pierres, le patrimoine architectural fait pâlir d'envie les villes voisines européennes, tandis que les vapeurs du Vésuve rappellent la puissance de la baie de Naples et de l'île de Capri.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Construite à l'aube du XXe siècle, l'Ecole d'art de Glasgow, oeuvre du Britannique Charles Rennie Mackintosh, représente l'équivalent de l'Art nouveau parisien.

Depuis la création, en juillet 2002, de la Maison des Auteurs d'Angoulême, plus de 2000 artistes y ont séjourné entre six et vingt-quatre mois. Le film s'attache à trois illustrateurs en résidence et décrit leur travail et leur quotidien.

François Boucq, auteur de BD, présente des dessins au style fouillé et touffu, contrastant avec un humour basé sur l'absurde et la dérision.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Picasso. Bleu et rose " au Musée d'Orsay à Paris. C'est un évènement exceptionnel car c'est la première exposition en France consacrée à la période bleu et rose de l'artiste. Cette exposition réunit environ 300 œuvres de l'artiste sur cette période de 1900 à 1906, dont " la femme à l'éventail ". Durant cette période de sa vie, Picasso avait entre 18 et 25 ans et commençait à affirmer son identité artistique.

Andrew Graham-Dixon s'intéresse à l'histoire de l'art norvégien, qui a donné naissance au célèbre tableau "Le Cri" d'Edvard Munch.

Fiona Bruce et son équipe se rendent à Clissold Park, dans le quartier londonien de Hackney, où ils vont une nouvelle fois découvrir des antiquités fort intéressantes. Tous tombent des nues face à une impressionnante collection de bouteilles de whisky d'une valeur inestimable. De son côté, John s'extasie et replonge dans de lointains souvenirs devant une bague en argent signée Mocheh Oved..

Partons à la découverte de Barcelone, du XIXème siècle à aujourd'hui. On ne cesse jamais d'être surpris en se promenant dans la ville de Gaudí. La métropole brille par sa culture, son climat et sa gastronomie. On assiste à un véritable festival nocturne rythmé par les notes de Cobla. Mais Barcelone c'est aussi la plage, la mer, les longues rues parallèles remplies d'histoires et d'anecdotes qui ne vous laisseront pas indifférents.

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Mondrian est l'un des plus grands innovateurs de l'art moderne. D'abord peintre paysagiste, il est devenu mondialement célèbre en tant que peintre d'œuvres abstraites. Mondrian a tenté de dépeindre le monde qui se cache derrière le monde visible. Il voulait créer un art "universel" et harmonique qui constituerait la base d'un monde meilleur. Son chef-d'œuvre absolu est "Victory Boogiewoogie", tableau sur lequel il a travaillé à New York jusqu'à sa mort en 1944. Elle est aujourd'hui connue comme la "Veille de nuit" du XXe siècle.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

De 1883 à 1926 Claude Monet a vécu dans une maison à Giverny où il a créé un jardin fleuri et aquatique, source d'inspiration pour sa série de peintures appelé " Les Nymphéas ". Le " Water-Lily Pond " représente ce jardin, avec ses nénuphars et le pont japonais en arrière-plan. Dans la série des huit grandes toiles sur le thème, actuellement hébergée au Musée de l'Orangerie à Paris, Monet introduit des variations de lumière selon l'heure du jour. Bonne visite.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Emmanuel Bastien, photographe et vidéaste. Au cours des 20 dernières années, il a tourné des documentaires, des publicités, de la mode et des nouvelles pour des chaînes majeures. Durant sa vie, il a été témoin de l'instabilité politique et de la pauvreté en Inde, au Cambodge et au Mali, ce qui l'a amené à s'intéresser aux problèmes sociaux et aux luttes personnelles.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Bernard Matussière, photographe de mode et d'art. Il a photographié les plus grandes stars et fait des campagnes de publicité mémorables, qui ont marqué une génération. Il a commencé la photographie très jeune, et aujourd'hui, il nous racontera ce qui l'a poussé à devenir photographe, sa vie, sa carrière.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Francisco Goya, considéré comme le fondateur de l'art moderne, est l'artiste espagnol le plus acclamé. En plus d'observer avec talent la vie et le passé mouvementé de l'Espagne, c'est un portraitiste doué et un commentateur social par excellence. Avec Goya, l'art du portrait atteint de nouveaux sommets. Cette exposition majeure de la National Gallery de Londres remet son génie en lumière. À travers une formidable collection d'oeuvres uniques et de lettres de Goya, nous analysons l'homme lui-même et le monde qu'il peignait.

En 1982, Andy Warhol est en visite impromptue en Chine, durant une semaine, accompagné de Christopher Makos, photographe attitré et ami ; 26 ans plus tard, Makos décide de refaire le voyage. Passant par les mêmes lieux, à Pékin ou sur la Grande Muraille, il prend les mêmes photos, met en perspective clichés du premier et second périple, confronte la Chine d'hier et d'aujourd'hui.

Copenhague a plus d'une fois était élue au titre de " ville la plus agréable à vivre ", avec son quartier historique, ses activités culturelles et ses longs canaux, elle attire de nombreux touristes. Nous vous proposons de visiter deux des principaux musées de Copenhague, le Statens Museum for Kunts ; le musée national d'Art, et la Ny Calsberg Glyptotek ; la nouvelle Calsberg Glyptotek. De nombreux chefs d'œuvres de leurs collections rivalisent avec ceux des plus grands musées du monde.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Dans cet épisode, nous retrouvons André Perlstein, le photographe derrière les portraits iconiques de stars. Il a photographié des stars telles que Jacques Brel, Johnny Hallyday, Léo Ferré, Georges Brassens, Barbara, Ray Charles… Il nous parlera de son expérience, de sa vie, de sa carrière.

L'homme à la longue barbe grisonnante que l'on découvre dans son Autoportrait est le peintre Camille Pissarro (1830-1903). Artiste rattaché au mouvement impressionniste, il se spécialise dans les paysages des environs de Paris, souvent traité en hiver, comme les Châtaigniers à Louveciennes, ou les paysages urbains de Montmartre. Vers la fin de sa vie, sa technique picturale change et il s'oriente vers le néo-impressionnisme, comme dans La Seine et le Louvre. Bonne visite.

Le Petit Palais a été imaginé pour mettre en valeur les chefs-d'oeuvre de l'art. Véritable écrin, il magnifie la création sous toutes ses formes. Ses collections proposent au visiteur un voyage à travers les époques, confrontant les grands artistes et le génie créatif de tous temps.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner à la manière de certains dessinateurs ou peintres.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez apprendre à dessiner les enfants.

Aujourd'hui, nous vous donnons rendez vous à Lyon. Les deux candidats du jour, Christophe Boulair et Julien Arnaud, auront une heure pour s'affronter sur le thème du Vieux Lyon. Ils vont pouvoir arpenter la vieille ville à la recherche du meilleur spot pour prendre la plus belle photographie possible.

Antiques Roadshow se rend à Bodnant Garden, dans le nord du Pays de Galles, où l'on trouve des trésors tels que des bouteilles en verre originales et un chandelier ecclésiastique provenant d'une cathédrale très spéciale. Il y a aussi de quoi s'amuser lorsque les jouets deviennent des œuvres d'art, sous la forme de quelques-uns des meilleurs automates du XXème siècle.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Paul Cézanne. Vous allez découvrir ses œuvres comme ses natures mortes, le Moulin sur la Couleuvre à Pontoise, la Petite fille à la poupée.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Auguste Renoir. Vous allez découvrir ses œuvres comme les Jeunes Filles au piano, les Baigneuses, nature morte poires et pommes.

Contemporain des plus grands impressionnistes, Toulouse-Lautrec sut parfaitement saisir l'atmosphère encanaillée du music-hall, des cabarets et des maisons-closes de Montmartre. Il réalisa sa première affiche pour son amie la Goulue. Son style fit immédiatement sensation et influença nombre d'autres peintres de sa génération. On considère aujourd'hui Toulouse-Lautrec comme un précurseur, dans la mesure où il fut le premier à ouvrir la voie à l'abstraction.

Né à Aix-en-Provence dans le Sud de la France, Paul Cézanne (1839-1906) était un grand peintre français lors de la deuxième moitié du 19ème siècle. Artiste de base impressionniste, il initie le post-impressionnisme et le cubisme à travers ses oeuvres. Dans ses natures mortes et ses " Baigneurs ", il innove grâce aux formes géométriques, permettant d'influencer les artistes cubistes qui le succèdent. Il a choisi de peindre la " Montagne Sainte-Victoire " une vingtaine de fois. Remarquez la magnifique simplicité de l'oeuvre " Nature morte aux pommes et aux oranges " ou la concentration illustré dans " Les Joueurs de cartes " tout deux exposés au Musée d'Orsay. Bonne visite.

Issue du croisement du taylorisme et du Bauhaus, l'usine Van Nelle de Rotterdam, construite entre 1926 et 1931 par les architectes Jan Brickman et Leen Van der Vlugt sous la supervision de Kees Van der Leuw, le patron de Van Nelle, est une gigantesque usine où l'on traitait, jusque dans les années 1980, tabac, café et thé. Une sorte de paquebot, bardé de verre et de métal, dont les façades, entièrement vitrées, exhibent la structure interne et permettent aux ouvriers de travailler à la lumière du jour. Tous les déplacements se font à vue dans les cages d'escaliers et les passerelles, la transparence étant à la fois effet d'écriture architecturale et outil de surveillance. L'usine constitue la réalisation la plus importante et la plus accomplie du mouvement moderne en matière d'architecture industrielle.

Découverte de l'atelier de Philippe Favier, artiste peintre et graveur, spécialisé dans les miniatures et les petits formats en noir et blanc, également scénographe.

C'est en 2004 que Richard Orlinski décide de se consacrer pleinement à l'art : imprégné de pop-culture, l'artiste crée un univers coloré inspiré d'animaux sauvages et d'objets iconiques ayant marqué leur génération.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Partons à la découverte de Paris, ville lumière, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Grâce au train, le voyage se démocratise et la capitale nous dévoile ses trésors. C'est dans ses théâtres et ses restaurants fourmillant de monde que le cœur de la ville bat le plus fort. Paris nous réserve des moments de flânerie durant lesquels nous sommes bercés par les flots de la Seine ou entourés du Jardin des Plantes.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans ce second épisode, nous retrouvons Bernard Matussière, photographe de mode et d'art. Il nous parlera de sa carrière, de sa jeunesse, de sa vie. Il a travaillé pour de nombreuses marques reconnues dans le monde entier et a photographié les plus grandes stars.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Pierre Terdjman, photographe documentaire, et co-fondateur de Dysturb, un média dédié à l'information et à l'éducation. Cela fait une quinzaine d'années qu'il travaille sur des terrains différents dans le monde pour la bande presse internationale qui comprend de nombreux médias reconnus.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à copier un style tout en gardant le votre.

Antiques Roadshow se déroule dans l'enceinte de la cathédrale de Salisbury, dans le Wiltshire, où les surprises comprennent un objet mystérieux lié au Titanic.

Avec sa production considérable de plus de 6000 oeuvres, Auguste Renoir prend part à l'émergence du mouvement impressionniste, même s'il s'en éloigne plus tard pour affirmer un style plus personnel. Cette visite commence par son oeuvre la plus célèbre : " Bal du moulin de la Galette ". Vous allez également redécouvrir " Danse à la ville ", " La Leçon de piano " exposé au musée d'art Joslyn ou encore " Claude Renoir en costume de clown ", portrait de son fils qui deviendra plus tard l'un des plus grands réalisateurs français exposé au musée de l'Orangerie à Paris. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Commandée par l'Etat pour l'Exposition Universelle de 1855, cette toile permit à Delacroix de réaliser avec ce thème animalier un manifeste du romantisme.

Antiques Roadshow se rend au château de Brodie, dans le nord de l'Écosse, où l'émission débute par des danses des Highlands.

Fiona Bruce et son équipe se rendent à Clissold Park, dans le quartier londonien de Hackney, où ils vont une nouvelle fois découvrir des antiquités fort intéressantes. Tous tombent des nues face à une impressionnante collection de bouteilles de whisky d'une valeur inestimable. De son côté, John s'extasie et replonge dans de lointains souvenirs devant une bague en argent signée Mocheh Oved..

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter l'air et le vent.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Visite privée vous emmène à la découverte de la rétrospective " Tutto Ponti " qui retrace 60 ans de la carrière de l'architecte designer Gio Ponti au musée des arts décoratifs. C'est la première rétrospective consacrée à cet artiste italien. Vous découvrirez ses œuvres de céramique du début de sa carrière, mais également les meubles designs ancrés dans son univers poétique et subtile.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " L'estampe au temps de Bruegel " au BOZAR de Bruxelles. Vous pourrez y découvrir la richesse de la collection de la bibliothèque royale de Belgique. Il est possible d'y observer des estampes de l'artiste Pietr Bruegel, mais aussi d'autres artistes du XVIe siècle.

Londres attire des visiteurs venus du monde entier, séduits par son alliance d'un style très britannique, de traditions ancestrales et d'anticonformisme moderne. La Courtauld Gallery est un trésor caché offert aux visiteurs éclairés, située au centre de Londres. Le fondateur de la galerie est Samuel Courtauld, collectionneur visionnaire, a osé révéler en Angleterre le talent d'immenses artistes français, alors boudés par les institutions : Monet, Degas, Cézanne, Gauguin, Van Gogh… Vous allez découvrir des œuvres de la renaissance italienne mais aussi les chefs d'œuvres des grands maîtres impressionnistes qui ont marqué une période unique dans l'Histoire de l'Art comme Degas, Renoir ou encore Camille Pissaro.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Artiste majeur de la Renaissance italienne, Raffaello Santi (1483-1520) développa un art classique, fondé sur le dessin, qui fit de lui le modèle de très nombreux peintres des siècles suivants. Son thème de prédilection est la madone ; admirez par exemple la Madone Sixtine de Dresde et la Belle Jardinière du musée du Louvre. Observez l'harmonie calme et la sensualité délicate des Trois Grâces ou la puissance psychologique du Portrait de Baldassare Castiglione. Bonne visite.

La maison Unal, construite en Ardèche entre 1972 et 2008, est une bulle, réalisée sans angle droit, qui s'inscrit dans le courant "architecture-sculpture".

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Paul KLEE, se définit comme "peintre-poète", compte parmi les créateurs les plus féconds. L'architecture colorée et l'éblouissante lumière de ce pays méditerranéen vont le pousser à devenir peintre, voulant conjuguer peinture et musique dans ses œuvres. Plus tard il rencontre Robert Delaunay, et découvre les œuvres de Picasso, Braque et Rousseau. Paul Klee devance les surréalistes par ses visions, son goût du rêve, et les abstraits par ses fonds musicaux qui ne sont que des tâches de couleur et suggestion de mélodie.

Paul KLEE, se définit comme "peintre-poète", compte parmi les créateurs les plus féconds. L'architecture colorée et l'éblouissante lumière de ce pays méditerranéen vont le pousser à devenir peintre, voulant conjuguer peinture et musique dans ses œuvres. Plus tard il rencontre Robert Delaunay, et découvre les œuvres de Picasso, Braque et Rousseau. Paul Klee devance les surréalistes par ses visions, son goût du rêve, et les abstraits par ses fonds musicaux qui ne sont que des tâches de couleur et suggestion de mélodie.

Pendant toute la première moitié du XXe siècle, le Musée Marmottan sera un haut lieu de l'art du Premier Empire. On s'y rend pour admirer la magnifique collection de Paul Marmottan, et pour revivre la nostalgie de la grande époque napoléonienne, son faste impérial, ses gloires passées.

Comment le Danemark est devenu une référence et un arbitre en matière de goût à travers le nord de l'Europe : une histoire de transformation propre à la patrie de Hans Christian Andersen.

Partons à la découverte de Vienne, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Firmament de l'Autriche, la ville de Sissi nous offre les délices d'une rêverie. La ville se vit comme une symphonie, les notes de Mozart, Schubert et tant d'autres bruissent les allées fraîchement percées. Abandonnons-nous dans les bras de la capitale et enivrons-nous des arômes du célèbre Café Sperl le temps d'un instant.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Emeric Lhuisset, photographe plasticien. Il habite à Paris mais se rend très régulièrement au Moyen-Orient pour son travail, notamment en Irak et au Liban. Il est diplômé en art de l'école des Beaux-Arts de Paris, mais aussi en géopolitique. Il enseigne à l'école de sciences-politique de Paris sur les thématiques de l'art contemporain et de la géopolitique.

Créé à la fin du XIXe siècle par le collectionneur Richard Wallace, ce musée privé de Londres conserve une très belle collection de peintures européennes. On peut entre autres y admirer Le cavalier riant de Frans Hals ou le Portrait de Titus, le fils de Rembrandt. La peinture française du XVIIIe siècle dans sa veine galante et rococo y est particulièrement bien représentée avec, bien sûr, le chef-d'œuvre de la peinture libertine de Fragonard, Les hasards heureux de l'escarpolette. Bonne visite.

Pour tous ceux qui n'ont pas la chance de passer leur vie dans les musées, MUSEUM TV propose une visite privée en 13 minutes des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition. Une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter un trompe l'oeil.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à faire un dessin de mode.

Dans cet épisode, retrouvez l'équipe de Photo Contest à Lyon. Les deux candidats du jour, Mickael Gomes et Than Nguyen, vont avoir une heure pour prendre la meilleure photographie possible sur le thème de la gastronomie et ceux qui la font. Pour cela ils se rendront aux Halles Paul Bocuse.

L'équipe se rend au Windermere Jetty Museum. Les trésors découverts y incluent une affiche de James Bond arrachée à un mur ou encore une guitare sauvée d'une benne.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Raphaël. Vous allez découvrir ses œuvres comme Le Mariage de la Vierge, La vierge et l'enfant avec St John ou Portrait de Baldassare Castiglione.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Franco-Danois, Camille Pissarro. Vous allez découvrir ses œuvres comme Vu de Louveciennes, Un chemin à travers les champs ou les paysannes faisant du feu.

Cet épisode des plus grands peintres du monde se penche sur une figure de la Renaissance : Albrecht Dürer. Il est né en 1471 à Nuremberg en Allemagne et meurt en 1528. Il est le premier peintre Allemand à être reconnu de son vivant, c'est lui qui introduit la renaissance dans son pays et dans les pays nordiques. Dans la ligné de Van Dyck, il représente la nature avec un réalisme étonnant. Il est à la fois connu pour ses talents de peinture à la gouache et à l'aquarelle, de dessin et de gravure.

Claude Monet est probablement le peintre impressionniste le plus célèbre du mouvement. Le terme " impressionnisme " est notamment dérive d'une de ses peintures " Impression, soleil levant " (1872). Cette exposition retrace les grandes étapes de la carrière prolifique de Monet tout en se concentrant sur les tableaux de ce maître de l'art à ne pas manquer comme : " La Gare Saint-Lazare ", " Les Coquelicots ", " Les Meules ", " Série des Cathédrales de Rouen " exposé dans les 4 coins du monde comme au Musée des Beaux-arts de Boston et sans oublier " Les Nymphéas " exposé au musée de l'Orangerie à Paris. Bonne visite.

La maison Unal, construite en Ardèche entre 1972 et 2008, est une bulle, réalisée sans angle droit, qui s'inscrit dans le courant "architecture-sculpture".

Le travail de Richard Texier est basé sur le "Pantheo Vortex", une exploration artistique du mystère et de la beauté du monde. Ses oeuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées, tant en France qu'à l'étranger.

La peinture de Robert Combas est faite de liberté. Elle parle de la société, de la violence, de la sexualité, de la souffrance des gens, de leurs petits bonheurs, de leur petitesse et de leur grandeur. Elle s'inspire du rock dont l'artiste est un amateur, des images populaires, des livres d'enfance, des manuels scolaires de tout ce qui fait une culture populaire accessible à tous.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Partons à la découverte de Barcelone, du XIXème siècle à aujourd'hui. On ne cesse jamais d'être surpris en se promenant dans la ville de Gaudí. La métropole brille par sa culture, son climat et sa gastronomie. On assiste à un véritable festival nocturne rythmé par les notes de Cobla. Mais Barcelone c'est aussi la plage, la mer, les longues rues parallèles remplies d'histoires et d'anecdotes qui ne vous laisseront pas indifférents.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Benjamin Girette, photographe et co-fondateur de Dysturb, un média dédié à l'information et à l'éducation. Il est basé à Paris, mais ses photos sont publiées autant dans les magazines français qu'à l'étranger. Il couvre des sujets tels que la chute du président en Tunisie, l'immigration illégale en Italie, le mouvement des indignés en Espagne, ou encore la campagne présidentielle française.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Denis Rouvre, photographe. Il a fait une école de photographie mais était prédestiné à être ingénieur. Il a commencé par le reportage, est très vite passé au portrait, et grâce à un journal français, il a pu s'entraîner au travers des commandes de presse. Depuis une quinzaine d'années, il a une approche de son travail plus personnelle et concentrée sur l'individu.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, nous vous parlerons de l'art brut.

Une exploration du V&A Dundee aux trésors variés allant d'un bol exotique bon marché à un impressionnant vase japonais en passant par une moto Chopper.

De 1883 à 1926 Claude Monet a vécu dans une maison à Giverny où il a créé un jardin fleuri et aquatique, source d'inspiration pour sa série de peintures appelé " Les Nymphéas ". Le " Water-Lily Pond " représente ce jardin, avec ses nénuphars et le pont japonais en arrière-plan. Dans la série des huit grandes toiles sur le thème, actuellement hébergée au Musée de l'Orangerie à Paris, Monet introduit des variations de lumière selon l'heure du jour. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Ce chef d'oeuvre du musée des Beaux-Arts de Bordeaux, peint par le Titien et illustrant un épisode de l'histoire romaine, a appartenu à de prestigieux collectionneurs.

Ce chef d'oeuvre du musée des Beaux-Arts de Bordeaux, peint par le Titien et illustrant un épisode de l'histoire romaine, a appartenu à de prestigieux collectionneurs.

Pendant toute la première moitié du XXe siècle, le Musée Marmottan sera un haut lieu de l'art du Premier Empire. On s'y rend pour admirer la magnifique collection de Paul Marmottan, et pour revivre la nostalgie de la grande époque napoléonienne, son faste impérial, ses gloires passées.

Comment le Danemark est devenu une référence et un arbitre en matière de goût à travers le nord de l'Europe : une histoire de transformation propre à la patrie de Hans Christian Andersen.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser un stylo tubulaire.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Japon-japonisme, objets inspirés, 1867-2018 " au musée des arts décoratifs. Le japon a commencé à se faire connaître vers les années 1850 et son art fut très vite reconnu. Dans cette exposition vous pourrez observés des objets japonais, mais également des objets d'influence japonaise qui témoignent des relations entre la France et le Japon.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Rouge, art et utopie au pays des Soviets " au Grand Palais de Paris. Cette exposition s'intéresse à la façon dont le projet communiste a engendré des formes d'art spécifiques tout au long de la période soviétique et plus précisément de la révolution d'Octobre jusqu'à la mort de Staline en 1953.

Ville d'affaires et de transit située au cœur de l'Allemagne, Francfort allie le charme d'une cité médiévale avec ses maisons à colombages, au dynamisme d'un modernisme contemporain avec sa forêt de gratte-ciels. Nous allons visiter le Städel Museum qui offre une exceptionnelle traversée de sept siècles d'art occidental, de la fin du Moyen Âge à nos jours. Le portrait néo-classique de Goethe le plus célèbre des écrivains allemands, peint par Tischbein le Jeune en 1787, puis revu par Andy Warhol en 1982, sont deux tableaux iconiques exposés dans ce musée.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

L'homme à la longue barbe grisonnante que l'on découvre dans son Autoportrait est le peintre Camille Pissarro (1830-1903). Artiste rattaché au mouvement impressionniste, il se spécialise dans les paysages des environs de Paris, souvent traité en hiver, comme les Châtaigniers à Louveciennes, ou les paysages urbains de Montmartre. Vers la fin de sa vie, sa technique picturale change et il s'oriente vers le néo-impressionnisme, comme dans La Seine et le Louvre. Bonne visite.

En 2006, Bernard Arnault décide de faire construire, près du bois de Boulogne, le bâtiment de la Fondation Louis-Vuitton, l'emblème de sa politique de mécénat.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Fernand Léger s'installe à Paris où il est admis à l'Ecole des Arts Décoratifs. Ses premières peintures sont marquées par l'impressionnisme.

C'est l'un des artistes les plus controversés et pourtant, l'un des plus influents. La collection de Picasso contenait principalement des Renoir. Matisse le vénérait. Monet également. Renoir a été crucial dans la création du mouvement impressionniste, avant de le rejeter totalement pour se lancer dans un genre radicalement différent, avec beaucoup de succès. La Collection Barnes à Philadelphie possède plus de toiles de Renoir que n'importe quelle autre galerie au monde et c'est là que nous tenterons de lever le voile sur l'histoire remarquable de cet incroyable artiste.

Francisco Goya, considéré comme le fondateur de l'art moderne, est l'artiste espagnol le plus acclamé. En plus d'observer avec talent la vie et le passé mouvementé de l'Espagne, c'est un portraitiste doué et un commentateur social par excellence. Avec Goya, l'art du portrait atteint de nouveaux sommets. Cette exposition majeure de la National Gallery de Londres remet son génie en lumière. À travers une formidable collection d'oeuvres uniques et de lettres de Goya, nous analysons l'homme lui-même et le monde qu'il peignait.

A la découverte d'Amsterdam, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. A l'époque, cette ville était l'une des destinations les plus prisées des férus d'architecture.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Richard Bellia, photographe. Il a publié un livre nommé " Un œil sur la musique " dans lequel il a capturé les visages de milliers de rockstars avec son objectif. Il a notamment photographié Kurt Cobain, Alain Bashung… Il a couvert la scène musicale nationale et internationale depuis les années 1980.

Caspar David Friedrich (1774-1840) est un peintre romantique allemand qui s'est surtout concentré sur l'art du paysage, qu'il traite avec une touche minutieuse. Il a été redécouvert à la fin du XIXe s. De caractère mélancolique, il a peuplé ses toiles de figures humaines de dos, contemplant l'immensité de la nature, comme son très célèbre Voyageur au-dessus de la mer de nuages de Hambourg ou ses Falaises de craie à Rügen. Observez ses superbes paysages aux tons crépusculaires. Bonne visite.

Une visite privée des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition : une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner des véhicules.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez les techniques de la linogravure.

Aujourd'hui, nous nous rendons à Marseille où deux nouveaux candidats vont s'affronter. Juan Bosco Gomez Herrera et Lilian Heymans auront une heure pour prendre la meilleure photographie possible sur le thème imposé de la mer.

Cet épisode se déroule dans le parc historique de Stonor, dans l'Oxfordshire, où l'on trouve un véritable tableau de L.S. Lowry, une petite broche à l'histoire mouvementée et des lances tribales du Pacifique Sud.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Prussien, Caspar David Friedrich. Vous allez découvrir ses œuvres comme Le Voyageur contemplant une mer de nuages, Le Port de Greifswald ou le Paysage Champêtre.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Espagnol, Francisco de Goya. Vous allez découvrir ses œuvres comme Déjeuner à la campagne, Tres de Mayo ou les Cannibals.

Né en 1867, Bonnard s'est façonné entre la fin de l'impressionnisme et le mouvement nabi dont il est l'un des principaux artisans, pour ensuite s'affranchir de tout courant artistique et de toute convention développant une image très personnelle. Avec son regard sensible sur le monde, il peint des sujets intimes, des intérieurs ou des nus, des fenêtres ouvertes sur le jardin ou des effets impressionnistes servis par des palettes de couleurs légères et lumineuses. Sous une apparente simplicité, l'œuvre de Bonnard se révèle complexe, pleine de nuances et comme détachée du temps. D'ailleurs il ne pouvait pas s'empêcher de retoucher ses toiles une fois achetées ou exposées.

Avec sa production considérable de plus de 6000 oeuvres, Auguste Renoir prend part à l'émergence du mouvement impressionniste, même s'il s'en éloigne plus tard pour affirmer un style plus personnel. Cette visite commence par son oeuvre la plus célèbre : " Bal du moulin de la Galette ". Vous allez également redécouvrir " Danse à la ville ", " La Leçon de piano " exposé au musée d'art Joslyn ou encore " Claude Renoir en costume de clown ", portrait de son fils qui deviendra plus tard l'un des plus grands réalisateurs français exposé au musée de l'Orangerie à Paris. Bonne visite.

En 2006, Bernard Arnault décide de faire construire, près du bois de Boulogne, le bâtiment de la Fondation Louis-Vuitton, l'emblème de sa politique de mécénat.

Le musée, inauguré en 1948, présente de nombreux plâtres, dont ceux des oeuvres monumentales de Rodin dans leurs états successifs.

C'est à Berlin qu'a décidé de s'installer Römer et Römer, un couple d'artistes peintres. Ils partagent leur passion pour le monde qui les entoure et pour la mise en scène perpétuelle de la vie sociale. Römer et Römer, enchanteurs de la réalité, transmettent la singularité de leur regard sur les moments de rencontres et de fêtes de nos vies.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Partons à la découverte de Vienne, du XIXème siècle jusqu'à aujourd'hui. Firmament de l'Autriche, la ville de Sissi nous offre les délices d'une rêverie. La ville se vit comme une symphonie, les notes de Mozart, Schubert et tant d'autres bruissent les allées fraîchement percées. Abandonnons-nous dans les bras de la capitale et enivrons-nous des arômes du célèbre Café Sperl le temps d'un instant.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Né à Lyon dans une famille allemande réfugiée en France en 1939, André Perlstein est très tôt séparé de ses parents en raison des circonstances de la guerre et il est caché, avec sa sœur, par une famille protestante puis est élevé par une famille d'accueil. Il commence à s'intéresser à la photographie au début des années 1960, et s'initie à la photographie aérienne après s'être engagé dans l'armée de l'air. Une rencontre avec Jean-Marie Cavada, lui donne l'occasion de réaliser de nombreuses photos de vedettes. À partir de 1967, il travaille pour l'Agence Gamma qui vient d'être créée par Gilles Caron et Raymond Depardon. En 1973, il fait partie des photographes qui quittent Gamma pour fonder l'agence Sygma.

Dans cet épisode, nous retrouvons André Perlstein, le photographe derrière les portraits iconiques de stars. Il a photographié des stars telles que Jacques Brel, Johnny Hallyday, Léo Ferré, Georges Brassens, Barbara, Ray Charles… Il nous parlera de son expérience, de sa vie, de sa carrière.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à faire un graffiti.

Cet épisode se déroule à Lytham Hall, dans le Lancashire, où les trésors présentés comprennent un automate victorien incroyablement rare, une œuvre de Lowry qui semble avoir été dessinée hier.

Artiste majeur de la Renaissance italienne, Raffaello Santi (1483-1520) développa un art classique, fondé sur le dessin, qui fit de lui le modèle de très nombreux peintres des siècles suivants. Son thème de prédilection est la madone ; admirez par exemple la Madone Sixtine de Dresde et la Belle Jardinière du musée du Louvre. Observez l'harmonie calme et la sensualité délicate des Trois Grâces ou la puissance psychologique du Portrait de Baldassare Castiglione. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Cette oeuvre, inspirée du Décameron de Boccace, a appartenu à une grande collection princière au XVIIIe siècle et a subi de nombreuses péripéties.

C'est l'un des artistes les plus controversés et pourtant, l'un des plus influents. La collection de Picasso contenait principalement des Renoir. Matisse le vénérait. Monet également. Renoir a été crucial dans la création du mouvement impressionniste, avant de le rejeter totalement pour se lancer dans un genre radicalement différent, avec beaucoup de succès. La Collection Barnes à Philadelphie possède plus de toiles de Renoir que n'importe quelle autre galerie au monde et c'est là que nous tenterons de lever le voile sur l'histoire remarquable de cet incroyable artiste.

Francisco Goya, considéré comme le fondateur de l'art moderne, est l'artiste espagnol le plus acclamé. En plus d'observer avec talent la vie et le passé mouvementé de l'Espagne, c'est un portraitiste doué et un commentateur social par excellence. Avec Goya, l'art du portrait atteint de nouveaux sommets. Cette exposition majeure de la National Gallery de Londres remet son génie en lumière. À travers une formidable collection d'oeuvres uniques et de lettres de Goya, nous analysons l'homme lui-même et le monde qu'il peignait.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez apprendre à dessiner le sourire.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Giacometti : entre tradition et avant-garde " au musée Maillol. Cette exposition montre comment Giacometti a évolué de style en style. Elle raconte son histoire en partant des premiers bustes sculptés dès ses 13 ans, jusqu'à la réalisation de sculptures de grandes dimensions vers la fin de sa vie.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Wim Delvoye " au Musée royaux des Beaux-Arts de Belgique à Bruxelles. Cette exposition tente de représenter au mieux les œuvres de l'artiste plasticien Wim Delvoye. Vous pourrez y observer des œuvres emblématiques de l'artiste telles que " le cochon tatoué ".

Los Angeles offre aux visiteurs de prestigieux musées où le temps s'arrête, où les chefs d'œuvres demeurent immuables. Le Los Angeles County Museum of Art, appelé le LACMA, est le plus grand musée à l'Ouest des États-Unis. Dans la partie classique, les galeries nous offrent une invitation pour un voyage artistique allant de l'École Flamande et de la Renaissance Italienne. On peut voir des peintures allant du XIIème siècle au début du XIXème siècle, du style gothique à la Renaissance en passant par des scènes religieuses italiennes avec des œuvres de Rubens, Delacroix et Rembrandt mais aussi les incontournables peintres américains du XIXème siècle comme Benjamin West, Fitz Henri Lane et Jasper Francis Crospey.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Créé à la fin du XIXe siècle par le collectionneur Richard Wallace, ce musée privé de Londres conserve une très belle collection de peintures européennes. On peut entre autres y admirer Le cavalier riant de Frans Hals ou le Portrait de Titus, le fils de Rembrandt. La peinture française du XVIIIe siècle dans sa veine galante et rococo y est particulièrement bien représentée avec, bien sûr, le chef-d'œuvre de la peinture libertine de Fragonard, Les hasards heureux de l'escarpolette. Bonne visite.

Après le tsunami de mars 2011 au Japon, un collectif d'architectes animé par Toyo Ito lança le projet des maisons pour tous, des lieux collectifs pour les habitants des villes dévastées. Trois jeunes architectes, Su Fujimoto, Kumiko Inui, Akihisa Hirata, construisent une de ces maisons à Rikuzentakata. Utilisant les arbres de la forêt détruite, ils créent une image de maison avec un toit pointu, transpercé par 19 troncs. S'enroulant autour des espaces intérieurs, une promenade alterne les escaliers et les terrasses, face au paysage : le quadrillage des rues, la seule trace de la ville disparue. Conçue en six mois, construite en cinq mois, la maison obtient le Lion d'Or à la Biennale de Venise en 2012.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Le peintre espagnol Juan Miro collabora au mouvement Dada puis passa par le surréalisme avant de développer hors de tous courants un univers personnel composé de signes variés : astres, ellipses, animaux, qui permettent de reconnaître ses toiles entre toutes.

Connu pour son verbe haut, Rudy Ricciotti est d'abord un grand architecte qui se décrit comme "local, maniériste et petit bourgeois . Lauréat du Grand prix national d'architecture en 2006, sa célébrité explose avec la création du Mucem, inauguré à Marseille en 2013. Structuré autour de la construction d'un de ses derniers bâtiments, le 19 M ou Manufacture de la mode pour Chanel, ce document retrace son ascension, ses sources d'inspiration et ses engagements architecturaux non dénués d'orientation politique.

En 1982, Andy Warhol est en visite impromptue en Chine, durant une semaine, accompagné de Christopher Makos, photographe attitré et ami ; 26 ans plus tard, Makos décide de refaire le voyage. Passant par les mêmes lieux, à Pékin ou sur la Grande Muraille, il prend les mêmes photos, met en perspective clichés du premier et second périple, confronte la Chine d'hier et d'aujourd'hui.

Partons à la découverte de Barcelone, du XIXème siècle à aujourd'hui. On ne cesse jamais d'être surpris en se promenant dans la ville de Gaudí. La métropole brille par sa culture, son climat et sa gastronomie. On assiste à un véritable festival nocturne rythmé par les notes de Cobla. Mais Barcelone c'est aussi la plage, la mer, les longues rues parallèles remplies d'histoires et d'anecdotes qui ne vous laisseront pas indifférents.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Geoffroy Van Der Hasselt, photographe de presse. Il a travaillé pour un journal belge pour lequel il a couvert l'actualité locale et internationale. Aujourd'hui, il travaille à l'AFP, l'Agence France-Presse, et il couvre particulièrement la politique française, l'actualité, les évènements sportifs et les affaires internationales.

Francisco de Goya (1746-1828) est un peintre et graveur espagnol. Il introduit plusieurs ruptures stylistiques qui initièrent le romantisme et annoncèrent le début de la peinture contemporaine. Ses œuvres incluent des peintures de chevalet, des peintures murales, des gravures et des dessins. Nous allons découvrir des œuvres telles que "Self-portrait with glasses", "The sleep of reason produces monsters" ou encore "The young ones".

Pierre Curie, conservateur du musée Jacquemart-André, présente "Caravage à Rome, amis et ennemis", une exposition unique sur cette figure emblématique de la peinture du XVIIe siècle.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, dessinons une maison.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, comprenez comment dessiner en respectant la composition.